みなさん、こんばんは 次の日曜日に有名な木村伊兵衛さんがテレビで取り上げられます ＮＨＫの日曜美術館です http://www.nhk.or.jp/nichibi/weekly/2012/0122/index.html 「木村伊兵衛 天然色でパリを撮る」 有名な写真家さんだから知ってる人いっぱいいますよね スナップの名手として有名らしいですけど自分は詳しくないです この番組見たら詳しくなるかな（汗） 興味ある人は見て下さいね 番組のお知らせでした
アスフェリカルさん、テレビ番組の情報をありがとうございます。 木村伊兵衛氏は非常に有名な写真家で、多くのモノクロ作品を残した方ですね。 書かれたようにスナップ写真がもっとも得意で、私も学生時代にアサヒカメラで何度も観ました。 どのように形で解説されるのか、楽しみにしながら待ちたいと思います。 いつものように録画して、ゆっくりと観ることにします。 22日（日曜日）午前9時から、NHK教育放送。教育放送ですから、録画する方はお間違えなく。
アスフェリカルさん、皆さん、こんばんは。 いつも情報を発信してくださりありがとうございます。 本日は仕事で番組を見ることが出来ませんでしたので、再放送をゆっくり堪能しようと思います。 私はスナップ写真が苦手なのでどういう心持ちで撮影に取り組んでいるか聞けたら嬉しいです。 （我が家には録画機能のある設備がありません。いつもリアルタイムの真剣勝負なのです。ちょっと時代錯誤(汗)） みなさんの感想が聞けることを楽しみにしております。 ありがとうございました。
アスフェリカルさん、皆さん、こんばんは. おぉ～ またまた超大物ですね！ 近代写真の歴史そのもの様な人ですね。 実は私も黒子さんと同じで、現在、録画機器がございません+本日見れませんでした。 なので、私も再放送にかけようと思います。（笑い） ただ、紹介されたページを見ますと、ISO感度１０のフィルムだそうですね、どんな写真か楽しみです。 ちなみに、私はISO２５は使ったことがありますが、感度１０ではどうなってしまうのか？ 万一、見られない場合に教えて欲しいのですが、カメラは何を使ってましたか？ ライカの何番？ レンズは何㎜ですか？ その辺りを再放送終了後に教えてください。 すいません、それではまた・・・。
みなさん、こんばんは 自分は今見終りました録画しといたのを やっぱり録画しとかないと見れないですよね家族がいると優先順位が低くて（汗） シャドーさんスナップの名手ですよねモノクロで でも番組ではカラー写真のことでした 黒子さんヘラクレスさん見れずに残念でした再放送ありますからぜひ 再放送って来週の午前中ですよね 寝坊せず見て下さいね カラーフィルムは開発中らしくてＡＳＡ１０と言ってました１００じゃなく１０です 日中の屋外でもシャッター速度遅いですよね 夕方の写真は動いてる人が完全にぶれててＡＳＡ１０だなって感じしました 色も今より悪い感じです 経年変化で悪くなったんじゃなくて当時から悪い色だったのがパリに合ってたと言ってました 画面に出た写真でも独特の雰囲気出てましたよ カメラはライカＭ３でレンズはズミクロンＭ５０ｍｍが写ってました 写真は良い雰囲気のもあったけど普通の写真にしか見えないのもあって難しいかもです 良い雰囲気の写真は凄く良かったですけどね 魅惑的なパリって感じでね 写真は説明難しいです（汗） 再放送あるんで見逃した人は来週にチャレンジして下さいね
みなさん、こんばんは 昨日のカキコ間違ってました（汗） 再放送は午後８時からでした遅いから余裕で見れますね ちょっとアルコール入ってたから勘違いしました（汗） 見れなかった人は絶対に見て下さいね 夜８時ですよ
アスフェリカルさん、みなさんこんばんは。 すいません、残念ながら全部は見れませんでした。それでも何とか半分は見られました。 感想としては良い番組でしたよ、全部見たっかった。（残念） しかし、ASA１０での作品は驚きました、普通は無理と考えて撮影できないと思いますね。 公園の風景とかコンコルド広場の写真は見事ですね、旅行に行く前にテスト撮影でもしていたのかと思いますね。 忘れてならないのは、50年以上も前の、完全マニュアルカメラで撮影していることですよ。ピントと言い、露出の勘は凄い物だと思いました。 もちろん、素材が良いですけどね、しかもブレッソンやドアリーがガイド役だなんて反則ですよ！（笑い） フィルムはコダックだったのかな？ アメリカの土着色の感じが出てる気がします。 それと、木村さんのお茶目な感じが写真から伝わってきて、改めて凄い人だと思いました。なぜなら既に巨匠になっていたわけですよね。 初めてのパリとは言え、プライドがあるでしょうから、テクニックを強調した写真が多いだろうと予測していたのです。 しかし、放送された作品は、雰囲気を大事にして、大胆な切り取り方をしていませんでした。 冷静と言うのか、現場に飲まれていないことに感服しました。 とりあえず今はこんな感想でした。とても良い番組を紹介していただきまして、ありがとうございました。 それではまた・・・。
アスフェリカルさん、皆さん、こんばんは。 昨晩、ちゃんと再放送を見ることができました。ありがとうございます。 私は木村伊兵衛氏のことは全く知りませんでしたが、十分に楽しむことができました。 作品に関する感想としては、その撮影された時代を知らなくてもノスタルジックな思いに入り込んでしまう。そんな力を全面に押し出す感じを受けました。 また、現代ではなかなか表現しづらいような（プライバシーや肖像権 等の問題で）作品が多い気がしました。 でもそれが全く不快なものでなく、そこにいる人たちをきちんと表現していると思います。 番組の中でも、木村氏は自分のことを報道写真家と言っていたと紹介しております。 それを聞き、確かにその通りだと素直に私に入ってきました。 なるほど報道写真として作品を見ると現地にいる人の暮らしに目がいくようになりました。 あるカフェの作品の中に英語で『CAFE BAR』という看板に目が入ったときは、当時のパリでも英語表現があったんだなぁ・・・とフランス文化に対してなお親しみが湧いてきました。 写真を撮る際に、構図や露出などの技術はもちろんですが、人が生活する空気を捉えることを第一としていた感じがします。 ASA10のフィルムの話に触れておりましたが、日本製フィルムの魁けだったのですね。試作品のASA10を５０本渡されたそうなので、木村氏も戸惑ったのではないでしょうか？ 番組で紹介されたASA10の作品を見ていて感じたのですが、低速シャッター写真のメイン被写体がブレていないのに驚きました。 背景の通行人や立っている人はブレておりましたが、被写体だけはピントが来ておりブレていませんでした。 他にも同じような感じの作品が数点ありましたが、どのようにして撮られたのか不思議でなりません。 もしかしたら、多く撮影した中の一枚なのかも知れませんが、木村氏は多くても同じ被写体に対して２，３回しか撮影しないとのことでした。すごい技術と目を持っていたんですね。 少しは偶然性が関わっている感じもありますが、そんな偶然に巡り会うのも木村氏の大きさの一つなんでしょうね。 私はスナップ写真というジャンルには極めて苦手意識が強いので、木村氏の精神を学び、報道写真としてそこにある雰囲気や記録を大事にして撮影に望みたいと思います。 いずれにしてもまずは撮影を楽しむことだと改めて感じさせていただきました。 良い番組に出会えて嬉しく思います。 ありがとうございました。
みなさん、こんばんは ヘラクレスさん全部が見れなかったって残念ですよね 凄く良い番組だったのに でも少しでも見れたら何も見れないよりは良いですよね気持ち次第ってことで（汗） ＡＳＡ１０って驚きですよね 夕日を写した写真だと哀愁感じる１枚になってました 動いてる被写体がぶれてスローな感じに写ってるの良いなって感じしましたよ フィルムは日本製じゃないでしょうか 番組の中でコダックはすでにカラーフィルムを出してたなんて言ってましたよね 最初の国産カラーフィルムなら小西六かもです 地味な写真でしたけど昔の雰囲気ありましたパリの雰囲気でしょうか ブレッソンとか世界的に超有名な人がガイド役って超贅沢な旅行ですよね凄すぎます 木村さんも超有名だから当たり前かもですけど こうゆう番組増えると良いですよね
書いてる間に黒子さんのカキコが入ってました 報道写真家って言ってましたね 木村さんの写真は雰囲気が一番大切って撮ってる感じします けど派手にはしない 報道写真家ってことだから派手に見えるような演出っぽい撮り方しないんでしょうね それが木村さん流の写真かもです 遅いシャッター速度で撮ってるのに背景がぶれてないですよね カメラがレンジファインダーだからってのもあるんでしょうけど腕も凄いです 黒子さんと同じで自分もスナップ苦手です どう撮ったらよいのか全然決められなくて闇雲にシャッター押してる感じですよ 上手い人は撮影枚数も少ないんでしょうね 一緒に撮影に行ったらシャッターチャンスは同じでしょうから腕で決まるんでしょうね 目の付け所が違うって感じでしょうか 上手い人の写真だとこんな所を撮るなんて凄いって感じたこと何度もあります 自分は素通りしただけだったのにって（汗） 今度は撮影せずに上手い人の後を付いて歩くだけって試そうかな 嫌がられそうだからやりませんけど（笑） 話それましたけど良い番組でしたよね |
|
シャドウさん、常連の皆様へ 新年、明けましておめでとうございます。 昨年は、ほとんど写真活動が出来ず、また皆様方のスレッドに対しても熟読することが出来ずにいました。 一つには3.11の震災の報を受けまして、自分の写真に対する心に少なからず変化があったような気がします。 今年はもう少し写真活動が出来るように心がけようと思いますので、これからもご指導の程よろしくお願い申し上げます。 今年も皆様のご活躍を楽しみにしております。 皆様のご健勝を神仏に御祈念申し上げます。
黒子さん皆さん、 あけましておめでとうございます。 私も昨年は思うように活動できませんでした。 もちろん、震災の影響は大きくありました。しかし、写真は100年以上、存在して来ました。 なので、私も何かを見つける年にしたいと思っております。 黒子さんや、皆さんの写真やご意見を刺激に替えて、七転び八起きに磨きをかけたいと思いますのでよろしくお願いします。 それではまた・・・。
みなさん、あけましておめでとうございます 昨年中は大変お世話になりました みなさんの写真とか書き込みとかで大変勉強させていただきました 今年も楽しく続けれたら良いですよね 自分も今年は撮りたいもの見つけて数少ない撮影機会に集中させたいです いつもの努力目標ということで（汗） 今年もよろしくお願いしますね
黒子さん、皆さん、明けましておめでとうございます。 昨年中は、多くの写真や書き込みで掲示板を盛り上げてくださり、ありがとうございました。 ゆったりしたペースで進む掲示板で、スレッド数もそれほど多くないのですが、 登場する話題や書き込みには、有意義な内容も多く、かなり貴重な存在ではないでしょうか。 今年も同じようなペースで、皆さんとともに、掲示板を盛り上げていきたいと思います。 昨年に続き、今年もよろしくお願いします。一緒に、楽しみましょう。
黒子さん、皆さん、あけましておめでとうございます。 昨年もこの掲示板へ参加できたことで、いろいろな発見がありました。 あい変わらず撮影機会は増やせていないのですが(汗笑)。 これからもこの掲示板、そして皆さんとのやり取りの中で、 写真の楽しみや苦しみを自分なりに感じてゆけたらなと思います。 今年もよろしくお願いします！ |
皆さん、こんにちは。次は自分が始めさせていただきます。よろしくお願いします。 今回は以前投稿しました、壁の模様を撮った話の続きになります。 …あたたかくなる前にと言いながら、ズルズルと今まで遅れてしまいました(汗)。 前回から1年が過ぎようとしていますが、今回の撮影は3月のはじめにおこなっています。
画像を投稿する前に、前回未返信のままだった、黒子さんのNo.2018とアスフェリカルさんのNo.2019、 それから別スレッドにありますヘラクレスさんのNo.2041の投稿への返信をさせてください。 ものすごく遅くなってしまって、スミマセン(汗)。 > ただ、私にとってこの作品は「不安」ではなくて『不気味』を感じました。 (No.2018より) > けど足りない感じかなあ黒子さん書いてたように不安よりも不気味って感じに自分も見えました (No.2019より) > ただ、これだけだと見る側の判断に任せることになってしまいます。 > 明確に意図を伝えるためには、やはり人は外せないかもしれません。 (No.2018より) やはり不安よりも不気味な感じに向いてしまうようで、自分が感じたものが必ずしも当てはまらない事を実感しました。 今回の撮影では、皆さんから多くいただいたアドバイス「人をいれる」ということに集中しました。 また、前回のとは別の模様で不安をあらわせられるかにも挑戦しています。 > けどシャドーさんの撮り方読んでて浮かんだですけど女性じゃなくて子供ってどうでしょうか > 子供が驚いてるとか立ちすくんでるとかです (No.2019より) 性別や服装だけでなく、アスフェリカルさんが仰るように年齢によっても印象は変わってきそうですね。 …今回写っているのは女性や子どもではなく、おっさん(自分)ですが(笑)。 リモコンを使って、歩く→シャッターをきる→画像を確認→戻る、という動作を何度も繰り返しました。 場所が普通の歩道なので、ときどき人が通って見られるのが少し恥ずかしかったです(汗笑)。
返信のつづきです。 どこかにメールアドレスと誤認されている箇所があるようでエラーが返ってきてしまうので、少しずつ投稿します。 > ＨＯＬＧＡのようなトイカメラで撮るのもいいかもしれません。 > 不安よりもノスタルジック感が先に出ますかね？ (No.2018より) これは、見た時どう感じるのか自分も気になりました。 今回の撮影後になってしまいましたが、ＨＯＬＧＡっぽく写るというレンズを使い始めましたので次の機会には挑戦したいですね。
返信のつづきです。 > フィルムを使うなら、モノクロでコダックのトライＸ４００と言うフィルムをおすすめしておきます。 > このフィルムは大変粗っぽく、ゴツゴツザラザラ感には最適です。 (No.2041より) 以前ネット上でモノクロ写真について調べていた時、この「トライＸ」という言葉を見かけたことがあったのを思い出しました。 写真共有サイトなどにあるトライＸのフィルムをスキャンしたものを見てみると、 ヘラクレスさんが仰るようなとてもザラザラしている写真もあって、不安をあらわすのにも使えそうな気がしました。 自分はモノクロ風にするとき、こういったザラザラ感をだそうとノイズを加えることもあるのですが、 不自然に見えてしまってなかなか思うようにいかないですね。 かといってフィルムのことは無知そのものなため、どうにも使うのをためらってしまいます(汗)。 今回一部の画像では、ＩＳＯの値を高くして粗い写りとなるか挑戦してみました。 かなりお礼が遅くなってしまいましたが、いろいろと勉強になる意見をくださり本当にありがとうございました。 それでは画像の投稿にはいります。はじめにグループごとの画像を全て投稿したあと、文章を投稿します。
添付画像 : A1
添付画像 : B1
添付画像 : C1、C2
添付画像 : D1、D2
つづきまして、画像の説明になります。 今回は自分の感想は伏せたままにして、折を見て投稿することにしました。 RAW現像は全てコントラスト高めのモノクロ風にして、周辺部分をトリミングしています。ノイズや色は加えていません。 焦点距離は35mm判換算の値です。 ●画像A1 : 30mm F10 1/40 ISO100 これは前回の模様がある場所に自分を歩かせ、正面から縦位置で撮りました。 ●画像B1 : 22mm F10 1/60 ISO100 ほかの模様を探していたところ、別の気になる模様を見つたので頭の位置へくるように撮ってみました。 これも正面から縦位置で撮っています。
画像の説明のつづきです。 ●画像C1 : 34mm F11 1/50 ISO100 ●画像C2 : 32mm F11 1/50 ISO100 画像B1と同じ模様を正面以外から撮ってみたものです。 手前から奥に向かって歩き、前回いただいたシャドーさんのアドバイス「傾けて撮る」に挑戦したものです。 ●画像D1 : 36mm F22 1/50 ISO3200 ●画像D2 : 36mm F22 1/20 ISO1600 画像B1と同じ模様に、今度は奥から手前に向かって歩きました。このグループはISOの値を高くしています。
この投稿で最後になります。 今回の撮影では、皆さんからいただいたアドバイスの全てには挑戦できていませんが(汗)、 前回のものと比べての印象や、今回新しく見つけた模様のこと等どのように感じましたでしょうか？ もし時間がありましたら、前回と同様どんなことでも構いませんので、皆さんの意見をいただけると嬉しいです！ ●主な撮影機材 ボディ : ＤＭＣ－ＧＨ１ レンズ : Ｍ．ＺＵＩＫＯ ＤＩＧＩＴＡＬ ＥＤ ９－１８ｍｍ リモコン : Ｔｗｉｎ１ Ｒ４Ｐ
みなさん、こんばんは クロイワサンニの代理人さん前とは全然違う写真ですよねハイコントラストのモノクロ迫力あります 六枚とも粗い感じ伝わって来ましたよ どれも似た雰囲気感じたんですけどあえて自分な好みはＤ２かなあ 壁が長く写ってて通り過ぎる男って見えました 「この壁は何なんだ、男が通ってるのはなんなんだ」って考えてしまいました 壁を長く写したの良いかもです あと斜めに写したのも良いかもです いやあまり自信ない意見なんですけどね（汗） クロイワサンニの代理人さん書いてますけど撮影するの大変だったろうなって感じました 撮影してるとジロジロ見られるんですよね 凄い勇気ある人なんですね 同じ方法で撮るの恥ずかしがりの自分は無理かな（汗） 勇気ある大作ですよ もっと見て考えてから書きますね
皆さん、こんばんは。 アスフェリカルさん、感想ありがとうございます！ > どれも似た雰囲気感じたんですけどあえて自分な好みはＤ２かなあ > 壁が長く写ってて通り過ぎる男って見えました Dグループの画像は、人が模様よりも前に位置しているからなのか、大きさというか遠近感というか、 なにか自分のイメージと違っていて、撮影時は模様と人をどう収めればいいのか迷っていたのを覚えています。 また、このグループは縦位置で撮るのを忘れてしまいました(汗)。 画像D2についても、大きさのバランスと長い壁に模様の存在感が薄れてしまって、 不安をあらわすのとは別の方向になってしまったと思いました。 それでもアスフェリカルさん好みとなるものがあって、少しホッとしています(笑)。 > 撮影してるとジロジロ見られるんですよね そうなんですよね。しかたがない事ですが、人の目に慣れるのはまだまだ時間がかかりそうな自分です(汗)。 前回のアドバイスにありました、逃げるポーズや、 ほかには頭をかかえて悩んでいるポーズというのもやってみようかなと思ってはみたものの、 人や車が脇を通っている場所でこれを実行することは、今の自分では無理だったようです(汗笑)。 今回はすべて昼すぎに撮ったのですが、 人や車が少なそうな早朝にサッといってパッと撮るのもいいのかなと思いました。
クロイワサンニの代理人さん、新しいスレッドを始めてくださり、ありがとうございます。 すべてモノクロで、壁と通行人とを組み合わせつつ、アングルを変えながら撮影されたようですね。 まず最初に感じたのは、壁の独特な模様が目立たなくなった点です。 模様だけの写真を以前に観ているだけに、あの模様の迫力が消えてしまったように見えました。 粗いモノクロ化したことで、模様が持つ独特な印象が失われたのかも知れませんね。 今回の中心となっている、別の気になる模様の方が、この撮り方や仕上げ方には合っていると思いました。 壁の模様が持つ不気味さは、粗いモノクロ化によって高まったようです。 不気味な壁の前を、人がゆっくり通り過ぎる状況に、意味不明な不気味さを感じました。 通り過ぎる状況としては、横位置で撮影したC1、D1、D2が向いていますね。 C1とD2は傾けているので、不気味な感じを強調する効果があるようです。 さらにD2は、通行人がぶれていて、何か普通ではない雰囲気を加えてるようにも見えました。 他のショットも、シャッター速度を落として撮影したら、もっと面白くなりそうな感じですね。 またD2で、通行人が今にもはみ出しそうな位置で写っているのも、何かしら効果がありそうです。 不気味な壁に似合わない、スーツ姿で良い姿勢の歩き方というもの、違和感を生んで面白いなと思いました。 以上のように、いろいろな要素が詰まっていながら、全体としてのパワーが足りないと感じます。 それがなぜなのか、どこを変えればパワーが増すのか、考えても結論は出ませんでした。 何かを変えれば、もっとパワーのある写真になりそうだと思うのですが。 A1とB1は、整った構図で写したためか、何か別な意味を持っているように思いました。 後でじっくり考えて、整理してから書きますので、しばらくお待ちください。
クロイワサンニの代理人さん、皆さん、こんばんは。 良いですね、妙な感じが良いです。皆さんがおっしゃるとおり前回より良くなっていると感じます。 何て言うのか、写真から受ける印象に膨らみが出たと言うか、深さが出てきた感じがします。 おそらく、人物が加わったために印象の幅というか、連想する範囲が広がったのでしょうね。 自分的に興味あるのは、Ａ１とＣ１です。 Ａ１の場合、人物を主役的に配置したくなるところなのですが、今回の場合、進行方向が右方向で、画面右端に人物を配置しています。 通常は、進行方向に対して空間を空けてゆとりを持たせるパターンが多いのですが、 この写真は、右端に寄せたため、不思議な模様が強調されて、人物に対して何かが起きそうな暗示を感じます。 Ｃ１も同じような構成ですがわざと？斜めにしているせいで更に不安感が出てますね。 思いつきなのですが、意識してアンバランスを利用なさるなら、いっそのこと首から上をカットしてしまうのはどうでしょうか？ Ｃ１の写真です。 通常は首切り写真と言って、とても嫌がられる切り方なのですが、人物に何かが迫っている不安感が出てきそうな感じがするのですが？いかがでしょう。 もちろん、左も少しカットしまして、パノラマサイズ並みの長方形にして、画面の形状も規定外の比率にして安定感を徹底的に排除してみたいと思いました。 勝手なことを、申し上げてすいません。もう少し考えてみたいと思います。 それではまた・・・。
皆さん今晩は。 クロイワサンニの代理人さんへ 書き込みを読み直してましたら、モノクロフィルムについて書かれていたので、少し追加で書いておきます。 ＞＞自分はモノクロ風にするとき、こういったザラザラ感をだそうとノイズを加えることもあるのですが、 不自然に見えてしまってなかなか思うようにいかないですね。 かといってフィルムのことは無知そのものなため、どうにも使うのをためらってしまいます(汗)。 はい、デジタルとフィルムではザラザラ感が違うと思います。基本的な構造、画素と粒子の違いだと思います。 デジタルについては皆さんの方が詳しいでしょうから私はフィルムの方を説明しておきます。 フィルムの粒子と言うのは同じ形ではないのです。露出によっても変化してしまうものなんです。バラバラの破片が重なっていると思ってください。 なので、フィルムのザラザラ感は独特だと思っていただいてよろしいかと思います。最近のデジカメなら同じような表現が出来るのかもしれませんけど、かなり難しい技術だと思います。なにせ不規則ですから・・・。 もし使ってみたいと思いつつ、躊躇（ちゅうちょ）されてるようでしたら心配入りません。かなり適当に撮影しても何かは写りますよ。 特にネガフィルムは寛容度と言う写せる範囲が広いので大丈夫ですよ。 ちなみに、目安としては、ISO400の場合。 晴れの日（影が出るくらい）・・・F11 1/500秒前後 曇りの日（明るい曇りの日）・・・F5.6 1/125秒前後 曇天の日（暗い曇りの日 ）・・・F4 1/30 秒前後 とりあえず、参考程度、知っていても損しないくらいに軽く読み流してくださいませ。（笑い）デジタル全盛の現在では、さほど重要でも無いと思いますので・・・。 あっ そうそう、ついでに申し上げておきますが、ネガで粗っぽくするなら露出不足くらいの方が、よりいっそう粗っぽくなりますよ。 すいません、つい書きすぎてしまいました。それではまた・・・。
シャドーさん、いろんなポイントを挙げてくださり、ありがとございます。 > まず最初に感じたのは、壁の独特な模様が目立たなくなった点です。 > 模様だけの写真を以前に観ているだけに、あの模様の迫力が消えてしまったように見えました。 前回、シャドーさんがNo.2014で懸念されていました「模様の形としての力強さがあるかどうか」ですね。 人がはいっているだけで、こんなにも模様の見え方が変わってしまったのは驚きでした。 > 他のショットも、シャッター速度を落として撮影したら、もっと面白くなりそうな感じですね。 今回の撮影で、自分が反省しなければいけないと思っていたところは、 撮影時にシャッタースピードのことを全く考えていなかったことでした(汗)。 絞り優先で撮っていて、画像D2のようなたまたま感度を1段下げたものがあったので気づけたのですが、 仰るようにもっと遅くしてみたり、逆にもっと速くしてブレなくしたり試してみるべきでした。 次の機会にはシャッタースピードにも気をまわして撮ります。 > またD2で、通行人が今にもはみ出しそうな位置で写っているのも、何かしら効果がありそうです。 画像D2の人物はもともと上半身全体がはいっていまして、トリミングで頭の部分を少しだけ切りました。 といっても、なぜそうしたのか理由が分からないのが自分のダメなところですが(汗)。 添付画像 : 画像D2のRAW現像画面(トリミング前) 書き忘れてしまいましたが、RAW現像ソフトはRawTherapeeを使用しています。
ヘラクレスさん、フィルムの説明までしてくださり、ありがとうございます。 > フィルムの粒子と言うのは同じ形ではないのです。露出によっても変化してしまうものなんです。バラバラの破片が重なっていると思ってください。 > なので、フィルムのザラザラ感は独特だと思っていただいてよろしいかと思います。 > 最近のデジカメなら同じような表現が出来るのかもしれませんけど、かなり難しい技術だと思います。なにせ不規則ですから・・・。 デジタルの場合は、印刷するならまだしもモニタ画面では粒の数が限られていて、 しかも縦横整列しているので、仰るように再現するのはすごい難しそうですね。 > 思いつきなのですが、意識してアンバランスを利用なさるなら、いっそのこと首から上をカットしてしまうのはどうでしょうか？ Ｃ１の写真です。 普通は使ってはいけないとされる方法をあえて使う…まったく気がつきませんでした。 これはとても気になるので、画像C1でちょっとやってみることにします。
みなさん、こんばんは このスレも難しい話題になって自分にはハードル高いです（涙） でも頑張って参加しますね ぜんぜん気づいてなかったんですけど歩いてる人がブレてると印象違いますね 止まってるのより通ってるって感じします そうそうスローモーションで通ってるって感じもしますよ もしＣ１がブレてたらベストに選んだかもです Ｄ１とかＤ２だとこっちへ向かって来るって感じですけどＣ１とＣ２は去ってくって感じですよね だからかＣ１とＣ２は「どこ行くの？」って気になります 人の向きって大事かもですね じいっと見ながら考えてたら今気づきました（汗） Ｃ１とＣ２は縦と横の違いもありますよね この二つだと横が良いかなＣ１です どうしてかって聞かれても何となくとしか言えないんですけどね 単純に好みかもです（笑） クロイワサンニの代理人さん、こんなことしか浮かびませんでした まあ自分なりってことで フィルムの話出ましたけど自分も前はフィルムで撮ってましたねトライＸ好きでした どの写真もトライＸだぞって仕上がるんですよ でも今は全部デジタルです自分で現像できないとフィルムの楽しさ半減ですからね デジタルでトライＸ調にするソフトがあればいいのに
皆さん、おはようございます。 アスフェリカルさん、気づかれた点をいろいろ書いてくださり、ありがとうございます。 この掲示板へ参加するたびに思うのですが、自分の見え方が結構ずれているのを実感します(汗笑)。 それとともに他のかたにはどう見えているのかを知ることができて、いろいろ発見することも多いですね。 気づいたことやどう感じたのかを書き込んでもらえるだけでも、自分には勉強になるので本当にありがたい事です。 > ぜんぜん気づいてなかったんですけど歩いてる人がブレてると印象違いますね > 止まってるのより通ってるって感じします > そうそうスローモーションで通ってるって感じもしますよ > もしＣ１がブレてたらベストに選んだかもです やっぱりブレ加減が中途半端でしたね(汗)。 次の機会ではこの「時間の流れ」というのでしょうか、そういったことも意識して撮ってみます。 > Ｄ１とかＤ２だとこっちへ向かって来るって感じですけどＣ１とＣ２は去ってくって感じですよね > Ｃ１とＣ２は縦と横の違いもありますよね > この二つだと横が良いかなＣ１です 撮った本人が全く分かっていなかったのですが(汗)、 横位置のほうがアスフェリカルさんの仰る「去ってく感じ」をだせているのかなと思いました。 また、画像C1とC2は傾き方が逆なのを今になって気づきました。 > フィルムの話出ましたけど自分も前はフィルムで撮ってましたねトライＸ好きでした > どの写真もトライＸだぞって仕上がるんですよ > でも今は全部デジタルです自分で現像できないとフィルムの楽しさ半減ですからね ネットで検索しているとトライXについて書かれている記事が結構あるので、それだけ人気があるということなのでしょうね。 また、自身でフィルムを現像しているかたのブログなどでは、いろんな液体を混ぜたり温度を管理したりと、 自分にはまるで化学実験って感じに見えて確かに楽しそうでした(アスフェリカルさんの仰る楽しさとは少し違うかもしれませんが(汗笑))。 > デジタルでトライＸ調にするソフトがあればいいのに 市販されているものには、様々な銘柄のフィルム感を再現できるというソフトもあるみたいですね。 フィルムごとの特徴を知らないとあまり意味なさそうなので、自分は使ったことありませんが(汗笑)。 自分がノイズを加えるときは、無料のツールを使っています。
皆さん、こんばんは。今夜は皆既月食ですね。 先日いただいた、ヘラクレスさんからのアドバイス「画像C1の首から上をカットして縦横の比率を規定外にする」に挑戦してみました。 …が、あの位置だと首とともに模様もバッサリと切れてしまい、よく分からないものになってしまいました(汗)。 やっぱり撮影段階で意識しておかないとダメなのですね。 なので添付の画像は、首をカットしても模様が残りそうな、かなり傾けて撮ったショットがあったので、これを画像C1のかわりとしています。 なんというか、積極的に首をカットする作業は自分にとって新しい体験でした。写っているのも自分だけなので躊躇なくできます(笑)。 今回の撮影時では人と模様をおさめることしか考えていなかったので、次の機会ではこの方法も取り入れて撮影してみようかと思います。 またひとつ勉強させていただきました。 添付画像 : C3(32mm F11 1/60 ISO100)、画像C3のRAW現像画面(トリミング前)
クロイワサンニの代理人さん、皆さん、こんばんは。 クロイワサンニの代理人さん、私の思いつきにもかかわらずトリミングをしていただきましてありがとうございます。 さて、トリミングされた画像ですが、やはりもう一つでしたね、申し訳ありません。 ただ、元画像の方は凄い傾きですね、マトリックス風？にしたいのかな？とりあえず私のイメージを勝手ながら作ってみました。 こちらも多分もう一つだと思います。何故かと考えましたところ、模様と人物の間に「間」があって関係性が希薄気味になってしまうからかな？と思っています。 そこで、次回撮影されるなら模様の中に入り込む感じで、重ねるようにして撮影されると、モヤモヤに包み込まれていく、または、包み込まれている、感じに出来るのではないかと思うのです。 もう一つの提案は、縦位置に構えて、人物の頭をモヤモヤ模様の直下に配置して、人物は首をかしげさせて、うつろな感じにすると、頭の中のモヤモヤしたものが見えるような気がするのですが、いかがでしょうか？ なかなか正解はでないのですが、あきらめずに様々なアプローチを繰り返していただきたいなと思います。 この壁模様に気づかれた感性は素晴らしいと思いますので、是非又、見せていただきたいなと思います。 あっ そうだ、今から月食撮影に挑戦してきますよ！！ それではまた・・・。
クロイワサンニの代理人さん、コメントが遅くなって申し訳ありません。 A1とB1について、じっくり考えてみました。 ２枚の写真は、どちらも同じ構図で撮られています。 両方に共通するのは、人物が左から右へと歩き、左端に位置しています。これは、立ち去るイメージです。 人物が立ち去った後、壁の模様だけが残されるという状態を、写真を観て感じるのではないでしょうか。 つまり、壁の模様を残して去ったわけで、人物が残していった置き土産が、壁の模様というわけです。 しかし、壁の模様は抽象的なので、そのものが直接的な意味を表わしておらず、 「残すぐらいだから、何か特別な意味があるのでは」と見る人に考えさせる誘導のようです。 もちろん、壁の模様が変わっているために、何か特別な意味を連想させる面もあります。 何か特別な意味を持っていると思った理由は、以上のような内容ではないかと思いました。 このように意識して撮ってはいないと思いますが、写真を観て私は感じました。 この２枚を改良するとしても、どのように改良するかの答えは難しそうです。 もっとインパクトのあったり、不思議さを感じさせやすい模様を選ぶとかなら可能ですが、 同じ模様のままだと、この２枚と近い結果にしかなりそうもありませんね。 ただし、このような撮り方自体は面白いので、別な壁と組み合わせたら凄くなりそうです。
続いて、トリミングした写真です。ヘラクレスさんのも含めて、面白く拝見しました。 首から上をカットするのは不自然で、あまり好まれない切り取り方なので、インパクトはありますね。 傾けて撮影している点も加わるためか、不自然さがより強調されたように見えます。 トリミングされた２枚とも、壁の模様の目立つ部分と、人物の背中だけを切り取った形になりました。 模様が直接的な意味を表さないので、背中と模様の関係性を意識させるのは難しそうです。 不思議さは強調されましたが、何かが足りないといった感じでしょうか。 もう少し何かを加えないとと思いますが、どうすればよいのか具体案は出ませんでした。 ヘラクレスさんが書かれたように、その場で試行錯誤しながら見付けるしかないようです。 難しい被写体の場合は、何度も失敗しながら撮影し、少しずつ目標に近付くことがよくありますね。 近付かない場合もありますが、悩みながら撮影すること自体が、深い勉強になると思います。 私もよく、難しい被写体に遭遇し、何度も挑戦していることが多いです。 ただし、同じ被写体を撮り続けることは少なく、似た被写体に遭遇したとき、 前に失敗した記憶をたどりながら、今度こそ何とかしようと考えて撮影することがほとんどです。
皆さん、おはようございます。 ヘラクレスさん、実際のイメージまで作ってくださって恐縮です(汗)。 また、新しい撮影のアドバイスありがとうございます。 > ただ、元画像の方は凄い傾きですね、マトリックス風？にしたいのかな？とりあえず私のイメージを勝手ながら作ってみました。 > こちらも多分もう一つだと思います。何故かと考えましたところ、模様と人物の間に「間」があって関係性が希薄気味になってしまうからかな？と思っています。 たしかに画像C1の首を丸ごとカットしてしまうと模様と離れてしまい、仰るように模様と人の結びつきが無くなる感じがしました。 作ってくださったイメージのように、関係性が残る範囲内でカットするということなのですね。 思えば、撮るときも模様と人を全部入れようとばかり考えていました。こういうカットの仕方は今まで気づかなかったので、とても勉強になりました。 画像C3は、こういう極端な傾きだったらどう見えるのかなと試しに撮っていたものを使いました。 たしかに極端でしたね(汗)。けっしてマトリックス風にしたいわけではありません(笑)。 提案してくださった新しい撮り方は次回かならず挑戦します。歩くだけでなく、立ち止まった状態でもやってみたいですね。 > あっ そうだ、今から月食撮影に挑戦してきますよ！！ 自分も月食撮り挑戦しました。 寒いし高い位置にあったので撮りにくかったけど、普段とは違う赤い満月はワクワクしました。
皆さん、おはようございます。 シャドーさん、感じたことを細かい部分まで説明してくださり、ありがとうございます。 > 何か特別な意味を持っていると思った理由は、以上のような内容ではないかと思いました。 > このように意識して撮ってはいないと思いますが、写真を観て私は感じました。 たしかに仰るような意識は持てていなかったですね(汗)。 自分の中ではどうしても模様のほうを強調させたかったため、人を端っこに追いやった感じでしょうか。 意識はしていなかったものの、「よく分からないけど、なにか引っかかるものがある」と感じてくださったのは、 当初から表現したい「ココロ ノ ヒズミ」の方向と同じ向き(？)だったので少し嬉しいです。 とはいえ、自分でよく分かっていないのが一番の問題ですね(汗)。 いまだにこんな感じなので、次回このへんを壊さないように撮れるのか不安になりますが、 皆さんが仰るように試行錯誤しながら、その先の「＊＊＊＊＊(不安？モヤモヤ？)」も出して伝えられるように、 ちょっとずつ近づけてゆけたらと思います。ほかの模様も探しながら、もう少しこの壁を撮り続けてみます。 今回の撮影では人をいれると見え方が大きく変わるというのを実体験できたことが、自分にとって一番の収穫でした。 過去撮った画像を見返していても、「ここに人を入れて撮ってみたい」となるものがいくつかありました。 添付画像もその一つで、これは壁の絵がメルヘンチックだから通路の先に子どものシルエットを入れてみたいなといった感じです。 薄暗いので少し不気味になるかもしれませんが(汗笑)。 こういうふうに思えるようになれたのも、この掲示板と皆さんの感想やアドバイスのおかげです。ありがとうございます！ スレッドの終了期限を宣言するのを忘れていました(汗)。 期限は、前回より1日早い「12月15日いっぱい」までとさせてください。
みなさん、こんばんは どんどん難しい内容に入り込んでてついていくの大変です（汗） 自分もトリミングした写真見ました クロイワサンニの代理人さんのトリミング写真は不思議感が強くなった感じします あと縦位置にしたら良いかなって ヘラクレスさんのトリミング写真は上手いから整ってる感じしました でも不思議感は弱いかなあ 壁の模様の違いかもです トリミングって迷うんですよね細かな位置が決まらなくて 何種類も保存してから一緒に表示して見て比べるとどっちが良いかなかなか決められなくて 決断力ないかもです（汗） クロイワサンニの代理人さん最後の写真の場所って面白そうですよね 子供のシルエットも良さそう 自分だと親子連れのシルエットも良いかなって お父さんと息子が手をつないで歩いてるシルエットで通路の明るいほうへ出て行くって感じ 楽しく遊んで帰る時みたいな こうゆう場所を探すのも大事って事なんでしょうね 自分も色々勉強になりました中々結果に結びつかないけどまだまだ頑張りますよ
皆さん、おはようございます。 アスフェリカルさん、トリミングと最後の画像についての意見をくださり、ありがとうございます。 > トリミングって迷うんですよね細かな位置が決まらなくて たしかに迷うことが多いですね(汗)。 撮影段階でしっかりイメージを持てていればと思うのですが、自分の場合はまだまだのようです。 それでも、なんというかピタッとはまる位置が見つかることがあって、そういう時は少し嬉しくなります。 > 自分だと親子連れのシルエットも良いかなって > お父さんと息子が手をつないで歩いてるシルエットで通路の明るいほうへ出て行くって感じ > 楽しく遊んで帰る時みたいな これを撮った時は「不思議な世界への入口」といったイメージしか湧きませんでしたが、 人をいれることを知ってからは色々な考えがでてきて楽しいですね。といっても、実現するのは難しそうですが(汗笑)。 それでは予定通り、このスレッドは終了いたします。 前回に引き続き、今回も色々な意見や感想を皆さんからいただけて本当に勉強になりました。 これから整理して、できるだけ次の撮影に反映できるよう挑戦してみます！ありがとうございました。 |
皆さん今晩は。 表現を広げてみよう（１９）を始めようと思います。とは言うものの、私が始める場合は総合的な企画とお考えください。（笑い） 前回は未来的な写真でご意見をいただきましたが、今回は「過去形」とでも言いましょうかレトロな感じの写真です。 まず、今回の被写体は大正3年に開校されて10年ほど前まで使用されていた小学校です。現在は公民館的な使用をされているようです。 この学校は大きな改装も無かったことから、ＴＶドラマや映画のセットとしても数多くの作品に使用されています。 さて、これから10数枚の写真を貼り付けます。今回はどの写真もＲＡＷの現像処理をして、若干のトリミングもしてあります。 機材は今話題の？オリンパスE520と14-45㎜レンズで撮影いたしました。ペンタ６×７でフィルム撮影もしてますが、６７のスキャンが出来ないのでオリンパスの映像にさせていただきます。 今回の撮影テーマは、「優しさ」寂しさ」「懐かしさ」です。廃校になっている古い学校跡と言う現状からの連想でテーマを選びました。 お尋ねしたいことは、最後の写真を貼り付けてから書き込もうと思います。貼り付け終了までは少々時間がかかると思いますが、お許しください。 それでは始めます。まずはＡぐんからです。こちらの3枚は商況説明用です。この校舎を見たときに黒い板壁と窓枠が特徴的だなと感じました。 まだまだ続きますが、本日はここまでにしておきます。
続きます。こちらはＢ群といたします。当然ですが、いつもの通り、左からＢ１、Ｂ２といたします。もちろん、Ａ群についても同じです。 Ｂ群は、光を利用して優しさを強調しようとしています。窓の外と内側に輝度差がありましたので、飛ばし気味にして優しい光が表現できればとの思いからです。 どちらもガラス越しに撮影して、若干甘くなるようなフィルター効果を狙っています。2枚ともです。 撮影焦点距離は45㎜、フィルム換算で90㎜です。その他は現像処理で軟調な仕上げにしています。（SILKYPIX使用） まだ続きます。
続きですが、少々訂正します。 B2の焦点距離は17㎜、フィルム換算34㎜です。 続いてＣ群です。 こちらは教室内の空間と格子状の窓枠、そこから見える外の様子を見せることで懐かしさを意識しています。 そのために、子供時代の目線にしようと立ち膝の状態で撮影しました。2枚ともです。 Ｃ１の焦点距離は20㎜でフィルム換算40㎜です。F8 S１／１２５秒です。 Ｃ２は、焦点距離17㎜フィルム換算34㎜でF8、S1/50秒です。 まだ続きますが、本日はここまででお許しください。
続けます。 こちらはＤ群です。いろいろ書いたら跳ね返されてしまうので、写真だけにしてみます。
おやっ 文字に問題有りのようなので、写真だけ貼り付けておきます。 続いてが、Ｅ群です。これで貼り付け写真は終了です。
以上、１１枚の写真です。 途中で文字に問題があったようなので、説明を省いてますので、ご不明な点はご質問ください。 今回は先に書きました通り、イメージを持って撮影に臨みました。この学校の存在は以前から知っていたからです。 ただ、今年は１１月のみ校舎内に、休日無しで入れてくれると聞いて撮影に行きました。 全体的に仕上げとしては、軟調気味でネガフィルムのような柔らかさをイメージしての撮影です。 さてお尋ねしたいことは次の通りです。 １）当然ですが（笑い） 感想などをお聞かせください。個別のカットでも全部でも・・・。 ２）もし、ご自身がこの場にいたらどのシーンにこだわりますか？ ３）実は無謀にも組み写真も意識してまして、この１１枚でまとまりそうだと思いますか？ 以上３点を中心にお話しできたら大変嬉しく思います。それでは宜しくお願いいたします。
みなさん、こんばんは ヘラクレスさん古くて懐かしさ感じる学校ですね 自分が通ってた学校よりも机や椅子なんか凄く古くて知らない時代かもです 全体的に暗い写真ですよね 寂しさ感じました １枚目の写真でガーンと重苦しい雰囲気が始まるって見えます 暗い教室なんか続いて重いです ときどき明るくて柔らかい写真が入って重いの一休みって感じでしょうかね 人のいない古い教室だと幽霊が浮かびます あっ自分だけかもです（笑） ひととおり見た後で感じたことですけど難しい写真だなって 隠れた意図？があるみたいで謎解きしたいけど謎解きできなかったって感じですかねえ ああ感想伝わらないかもです 説明が下手でした 自分だったらどのシーンを撮るかってのも難しいです 後で悩みます（汗）
アスフェリカル さんへ 早速のコメントありがとうございます。私も知らない時代の校舎ですよ、念のためですけど・・・（笑い）当然、鉄筋の校舎でしたよとりあえず・・・。 全体で重かったですか、既に書いてあるとおりこの学校は「廃校」になってまして、その印象が自分の中で強いんですよね。 途中で書き込みが出来なかったんですが、「母校が消えてゆく」思い出だけが残る、そんな感じでイメージしています。 そのため、人物を殆ど入れてないわけです。自分なりのタイトルをつけると「さよなら・・・」かな？ 幽霊と寂しさは＝ですね（笑い）涙ぐむくらいの寂しさで良いと思ってるわけです。なので嬉しい感想です。（妙かな） ちょっと難解な写真にしてしまいましたかね（反省） あまり悩まないでくださいね（笑い）何か気がついたら又、ご意見ください。 それではまた・・・。
皆さん、こんばんは。 ヘラクレスさん、新しい投稿お疲れさまです。 昔の学校ってこういうふうになっているんですね。今でも残っているなんて驚きです。 自分の場合、年代が違うためか懐かしさは無くて、 なんというか古代遺跡を見ているような感じに近いです(少しオーバーな表現ですね。汗笑)。 特に窓のところは逆に新鮮な感じがします。 今回自分が一番好きかなと思ったのは、Ｂ１の写真になるでしょうか。 Ｂ郡の写真は、窓から穏やかな日の光が差し込んで、なんとも優しい雰囲気を感じました。 それと共に、まるで時間が静止しているかのような静寂に包まれている感じも自分はします。 Ｂ２の写真にあります奥の扉は、まわりと比べて小ぎれいに見えました(修理されたのでしょうか？)。 もし自分がこの場にいたら、この写真Ｂ郡のように廊下を撮ってみたくなりますね。 特徴のある窓も一緒に撮れて、場所によっても変化がありそうで楽しそうです。 また、Ｂ郡で感じた静寂はＡ郡やＣ郡からも感じられました。 特にＣ２の写真は、机と椅子が一組だけそのままなのが印象的で自分は好きです。
ヘラクレスさん、また新しいスレッドを始めてくださり、ありがとうございます。 見るからに相当古い校舎で、校内の備品もかなりの古さを感じさせるものばかりのようです。 このような被写体は写欲をそそり、気持ちが高ぶりながら撮影してしまいそうですね。 写真全体の印象では、似たような写真、ガラス窓を背景に置いた暗めの写真が多いと感じました。 個々で、教室内の被写体が違っているのですが、全体が暗めで、被写体の違いが弱められてしまったようです。 また、教室内で何が写っているのか、暗くて見づらくなっています。 雰囲気を重視したためで仕方のない面はありますが、少し残念な部分といえるでしょうか。 人のいない古い教室だと分かることで、「寂しさ」は伝わりました。 教室内に露出を合わせた、柔らかめの写真を通して、「古さ」や「昔」を感じました。 教室内が暗い写真が多いことで、「優しさ」は伝わりにくいのではと思います。 「懐かしさ」は、観る人の年代に依存しそうです。クロイワサンニの代理人さんの感想で、そう思いました。 全体としては、教室内の暗い写真と、柔らかくて明るい写真の組み合わせ（対比？）のような形式になり、 ２つの関係性とか、対比して見せることで感じることに注目させたいような印象です。 言葉で説明しにくい､難しいことを感じてほしい組写真のように、全体を通しては見えました。 教室内が暗い写真で、暗くてよく見えない部分に、何か隠されているような雰囲気にも見えます。 その何かとは、暗さに象徴される、何か重いもののようでしょうか。こんな印象を持ちました。 個々の写真については、構図などが整っていて、上手く撮れていると思いました。 たとえば、A1なら古い校舎を、重い雰囲気が強調されるように仕上げていますね。 またD1なら、ピアノの鍵盤と背景のガラス窓を縦位置で整えている点などです。 ヘラクレスさんなら毎回、その辺はクリアーしてますので、全体としての印象を中心に書きました。 私なら何をどう撮るかについては、じっくり考えて書き込みます。しばらく、お待ちください。
皆さん、こんばんは。 クロイワサンニの代理人さんへ 感想をありがとうございます。 ＞＞なんというか古代遺跡を見ているような感じに近いです あは（笑い） そうでしょうね、大正時代の建物ですから遺跡に近いと思います。 ＞＞特に窓のところは逆に新鮮な感じがします。 はい、私も新鮮なレトロ感を感じて、窓枠をポイントに据えて構成してました。 ＞＞まるで時間が静止しているかのような静寂に包まれている感じも自分はします。 はい、静寂感はかなり意識してましたので、嬉しい感想です。 ＞＞Ｂ２の写真にあります奥の扉は、まわりと比べて小ぎれいに見えました(修理されたのでしょうか？)。 はい、よく見てますね、さすがに古い校舎なので少し直しが入っているようです。 基本的に廃校になった時、そのままに残してあるそうです。しかもまだ観光化されてないとのことでした。 なので意外と雑然としてましてね、綺麗に整ってないんですよ。 廊下ですか・・・なるほど、撮影当日は観覧者が多くてなかなか廊下を撮影できなかったんですよ・・・残念 この場所、意外と近いので再チャレンジしてきましょう、廊下をこだわってきますね。 もっと何か感じたら教えてください。ありがとうございました。
シャドウさんへ 感想をありがとうございます。 シャドウさんは古民家にも興味をお持ちでしたよね、似た雰囲気があるので、燃えると思いますよ（笑い） 全体に暗めにしすぎましたか、窓枠の方に気が向いてしまいました。もっと冷静に！ですよね・・・。反省 懐かしさは、おっしゃるとおりですね、欲張り過ぎだったかもしれません。 でも、寂しさが伝わっただけでホッとしています。今思うと寂しさに重心がかかっていたように思います。 ＞＞、「優しさ」は伝わりにくいのではと思います。 はい、そうでしたか、木の温もりや、学校と言う場所柄で印象誘導が出来るかなと考えていたのですが、甘かったんですね・・・残念 お褒めを頂いて恐縮と言うか、ありがとうございます。 全体の流れとしては、「母校が廃校になる日」を、物語としたわけです。 思い出をたどっていくような、走馬燈（そうまとう）のような感じです。そして最後に鍵を閉められて幕を下ろす。 「さよなら」と言う感じなんですが・・・。 こんな想定を持っていたんですが、途中で書き込みが不調になったので、省いておりましたが、今書いておくことにしました。 そんなわけで、謎めいた写真にするわけでは無かったんですが、私の不徳の致すところでした。申し訳ございません。 大変参考になる感想をありがとうございました。どんな撮り方をされるのか、楽しみにしております。 それではまた・・・。
ヘラクレスさん、同じ被写体を自分ならどのように撮るのか、じっくり考えてみました。 教室全体も机も椅子も、何から何まで古さを感じさせる要素が多くありそうです。 また、窓から多くの光が差し込んでいて、光を使った撮り方が使えそうです。 そこで、古い学校の思い出を「のんびり」した「穏やかな」雰囲気で演出したいと考えました。 古さを伝えるために、すべての写真をモノクロにしたらよいのではと思いました。 ただし、コントラストを高めると強烈さが出るため、コントラストを低くしたモノクロで仕上げます。 セピア調も考えたのですが、作為的な雰囲気が出過ぎてしまいそうで、単なるモノクロを選びました。 教室内の撮り方ですが、生徒側の目線で統一します。何種類かの目線を用意して、単調感を減らしましょうか。 座席から黒板を見るカットでは、奥に黒板があって、左側に窓が来るようです。 左側から光が差し込み、右側へ行くほど暗くなるグラデーションをできれば見せたいところです。 廊下に近い後ろの座席からは、窓と黒板を半分ずつ背景にして、教室全体を入れます。 机の上が光を反射するので、それが白っぽく見えるような角度を探します。 机と椅子が片付いた教室では、床の板が反射する角度を探して、全体を明るくして撮ります。 ピアノがある教室では、ピアノ本体や鍵盤を明るく反射させ、ピアノ中心で明るさを出します。 どのカットも、明るい雰囲気を出すようにハイキー気味にして、穏やかな感じを演出しましょう。 カットごとの構図も大事で、少し広く写しながら、歪み感の少ない自然な様子を心掛けます。 やや広角の35mmレンズあたりで、レンズを傾けないようにして撮影することが大事でしょう。 自然さを優先すると、広い画角は使えないので、少しでも広く見える切り取り方を探します。 実際には、少しでも後ろに下がって撮ること意外に選択肢はなさそうですが。 E2に写っているような扉の金具などの小物も、古さを感じさせる要素として取り入れます。 これも光の反射を意識しながら写して、少しハイキー気味に仕上げます。少しアップがよいかも知れません。 自然な遠近感にしたいので、標準に近い画角のレンズが適していそうです。 学校の外観も、同じ調子でハイキー気味に仕上げます。晴天の日に写すと良さそうです。 外観で古さを感じさせる箇所を探し、数カットは含めたいと思いました。 他に、水飲み場、トイレなど、学校ならではの場所があれば追加したいところです。 最初の写真が学校全体の前面です。続いて教室内や小物を、単調にならないように並べます。 セレクトした写真の中で、思い出の雰囲気が一番ありそうなカットを､最後の１枚に置きます。 やはり、最後が印象的でないと、思い出の印象が残らないからです。 以上ですが、実際の被写体を見ていないので、本当に撮れるかどうかは分かりません。 ヘラクレスさんの写真を観た限りでは、何とか撮れるのではと予想しました。 いろいろなアプローチが考えられますが、私なら、このような形で撮りたいと思います。
皆さん今晩は。 シャドウさんへ いやはや凄いですね、納得してしまいました。私が感じ入ったのは統一感でしょうか、トーンや目線を合わせようと言う考え方ですね。 目線については、時折考えていたんですが、イメージが固まっていなかったのか、徹底していませんでした。 モノクロについても、統一しようと言う観点からは考えていませんでした。とても参考になります。 どうしても、床や壁の板とか窓枠の形に注意が行き過ぎていたようです。 組み方についてもおっしゃるとおりですね、リズムですねリズム・・・。やはり単写真を中心に長年撮影してきている影響なのかな？もっとデザイン的な感覚を身につけないと行けないなと思いました。 ＞＞ヘラクレスさんの写真を観た限りでは、何とか撮れるのではと予想しました。 はい、多分？可能だと思います。この現場はまだ観光化されてないので、かなり自由に出来るんです。 しかも、看板類もほとんどありませんし、時間を見つけて再チャレンジしてみます。 レンズの画角については私も肉眼に近いようにと、広角側はあまり使用しませんでしたので、正解だったのですね（笑い） とても、詳細にアドバイスいただきまして感謝の言葉もございません。何とか、ご厚意に報いるべく頑張ってみたいと思います。 お忙しいところありがとうございました。それではまた・・・。
皆さん、おはようございます。 ヘラクレスさん、返信ありがとうございます。 廊下は、単純に「撮ってみたい」という思いだけが強くて、どう撮るのかまで全く考えていませんでした(汗)。 あれから思いついたのは、観光化によって色々整理される前の状態も貴重かもしれないということでした。 テーマはまったく変わってきてしまいそうですが、 「現代(公民館)が入り込んだ昔(校舎)」というのもあるのかなと思いました。 古いと感じるものばかりのところに、一部だけ現代的なところや当時では存在しない物があるといった感じです。 撮れるのか、実際に撮る時どうするのか、これもやっぱり考えられずにいますが(汗)。 シャドーさんのどう撮るかでは、モノクロのイメージと古いイメージが結びつき、 低コントラストのほかに、シャープすぎないようにするといったことでも古さをだせるのかなと思いました。 また、どのような目線で撮るかも大事なんですね。 いつも自分の目線でばかり捉えがちになってしまっていることに気づかされました。
皆さん今晩は。 クロイワサンニの代理人さんへ 新しいアイディアをありがとうございます。古い雰囲気の中に新しい物ですね、とても面白いです。 多分可能ですよ、今思いつくのは、Ａ２の職員室の上に古い電話がありますよね、 その隣あたりに携帯を置いたりしたらどうかなぁ・・・と思っています。 気付くと言うことは大事ですね、何でもそうでしょうけど気付くから行動に移れるわけですから、物事の始まりとも言えますね。 私もご意見を頂いて何かが始まれれば良いのですが、始まりの始点を沢山頂けて放射状にならなければ良いと・・・。（笑い） ありがとうございました。それではまた・・・。
皆さん、こんにちは。 そろそろ終了日を決めておきます。１１月２５日（金）ＰＭ１１：００で終了とさせていただきます。 それではまた・・・。
ヘラクレスさん、組写真を魅力的に仕上げるのは､非常に難しいですね。 私も未だに失敗の方が多く、追加の撮影が不可能なために断念したテーマが数多くあります。 最近になって考えるのは、統一感と単調さのバランスが重要ではないかということです。 枚数の多い組写真では、統一感を持たせないと、単写真をかき集めただけの印象になってしまいます。 しかし、統一感を強く持たせると、全体が単調になってしまい、組写真としての魅力が減少します。 このバランスをどうするのか、非常に悩む要素であり、一番の鍵かも知れません。 統一感と言っても、様々な視点が考えられます。色調のような見た目だけではなく、 前の書き込みで挙げた「生徒側の視点」のような、物事の見方も統一感の要素になり得ます。 統一感の要素を決め、その制限の中で、個々の写真のバリエーションを広げる形になるでしょう。 私の経験では、実際に撮影すると、簡単には成功しません。統一感の要素を決めて撮影し、 帰宅してから写真を整理する段階で、期待したようなバリーションが揃わない場合が多くありました。 逆に、最初に決めた統一感の要素が、統一感を持たせる効果を発揮しないこともありました。 最近、行なっているのは、次のような考え方で撮影する方法です。 まず、統一感の要素を、仮決めします。その制限の中で、バリーションを広げようと意識しながら撮影します。 これだけだと失敗する可能性があるので、仮決めした制限から外れる写真も、十数枚程度は撮影しておきます。 また、撮影の段階で、心に何か引っかかった要素があれば、それも制限に近付ける形で撮影します。 もし仮決めした要素に自信が持てないなら、途中から別な要素に切り替えて撮影してみます。 つまり、統一感の要素を複数に設定し、撮影時間を分割して、それぞれの要素で撮影するということです。 このようにして撮影すると、後から整理するとき組みやすい形で、写真が撮影できるようです。 組写真の完成度を高めるのは､非常に難しいことですが、それだけに面白いといえますね。 なかなか成功しませんが、私も悩みながら、また楽しみながら勉強している途中です。 失敗して当たり前と思いながら、いろいろな方法を試すのが、結局は近道なのかも知れません。
大事なことを書き忘れましたので、追加します。 統一感を持たせたり、単調にならないようにバリエーションを増やしたりするのに気を取られていると、 もっとも大事な点を忘れがちになります。出来上った作品が、魅力的かどうかです。 魅力的に仕上げる目的で、道具として、統一感や単調さを考えるということなのです。 同じことは、表現意図にも言えます。表現意図どおり撮れたから成功というわけではなく、 出来上った作品が魅力的であることが成功なのです。これも、作品を魅力的に仕上げるために、 考えるための道具として、表現意図を用いるということです。どんな表現意図なら､魅力的に仕上がるかと。 以上のように、統一感の要素やバリエーションを考える際には、どんな魅力を作品に持たせるのかを重視します。 魅力を生み出すために、統一感の要素やバリエーションを選ぶというわけです。 選んだ統一感の要素やバリエーションに沿って、撮影を進めるのは言うまでもありません。
皆さん、こんばんは。 シャドウさんへ お忙しいところ、重ね重ね、度々、毎回、丁寧なアドバイスに感謝申し上げると言う言葉しか見当たりません。 おっしゃるとおり、誠に難しいです。でも、研究熱心なシャドウさんでも難しいのですから、組み写真への興味を持ち始めたばかりの私では、難しいのも当然だと思います。 ＞＞単写真をかき集めただけの印象になってしまいます。 正にその通りの感じを持っていました。そのために印象を聞いてみたのですが、正解だったのですね。何というのか？収まりが悪いと言うのでしょうか？繋がらないんですよね。 ＞＞～統一感の要素を、仮決めします。～ 「仮決め」この方法は面白いですね、企画立案の時などに、試案として、複数案を用意、準備しながら、修錬させて行くような考え方ですよね、なるほど・・・さすがだ。 ＞＞統一感の要素を複数に設定し、撮影時間を分割して、それぞれの要素で撮影するということです。 成る程なるほど、細分化して組み立てると言うことですね、言い方替えると、１０００ピースのジグソーパズルを始めるときに、色や形でピースを分ける作業を連想しました。 ＞＞魅力的に仕上げる目的で、道具として、統一感や単調さを考えるということなのです はい、肝に銘じます。 ＞＞出来上った作品が魅力的であることが成功なのです。 はい、肝に銘じながら、頭にたたき込みます。だけど「魅力的」が、大問題ですね。これは自分の気持ちに？引っかかりに？正直に反応するしか無いでしょうね。 ＞＞魅力を生み出すために、統一感の要素やバリエーションを選ぶというわけです。 はい、理解は出来てると思うのですが、これは一生をかけて探し続けなければならない、正に「写真道」ですかね？（笑い） ＞＞失敗して当たり前と思いながら、いろいろな方法を試すのが、結局は近道なのかも知れません。 はい、私は素人なので、失う物は時間だけなので（笑い）色々な失敗を、素人の特権として楽しみたいと思います。 ＞＞私も悩みながら、また楽しみながら勉強している途中です。 はい、その心持ち、私も真似させていただきます。ノイローゼになるほどに・・・程々にですね（笑い） とても、刺激と励みになるアドバイスと、貴重な経験を教えていただきましてありがとうございました。。 それではまた・・・。
みなさん、こんばんは ヘラクレスさん難しいです このスレは話が高度でちょっと腰が引けてます自分なりに参加って事で（汗） どのシーンを撮るかって話ですよね 人とあえて違う方向のが面白いかなって考えました Ｅ２みたいな古いアイテムを沢山拾って並べるってどうでしょうか できるだけアップで写して Ａ３に写ってる三角定規とか机とか椅子とか何でもアップで写して並べたら面白いかもです 古いアイテムって見てるだけで興味津々ってなるんでアップで詳しく見せたら誰もが興味引きそうな気します アイテムだけだと意味不明になりますよね 所々に教室全体とか廊下とか学校内の景色的な写真を入れたら良いかもです そしたら単調にならないですよね モノクロ良さそうですけどカラーで色あったら良い感じもします 良い方法ありますよ カラーで写しといて並べたのと後からモノクロ現像して並べたのを比べるってどうでしょうか ずるい感じしますけど絶対良い方法ですよね（笑） こんな撮り方しか浮かびませんでした 組み写真ってやったことないですけど考え方とか勉強になりました もっと力付いたら試してみたいです
皆さん今晩は アスフェリカル さんへ ＞＞このスレは話が高度でちょっと腰が引けてます そうですか？かなり核心を突かれてる気がします。話が高度と言うより難解な写真だったと言うことだと思います。 古いアイテムを拾うと言うアイディアは良いですね、懐かしさを拾い集める感じでしょうか？ やってみようと思います。 ＞＞カラーで写しといて並べたのと後からモノクロ現像して並べたのを比べるってどうでしょうか ずるい感じしますけど絶対良い方法ですよね（笑） ずるくないですよ（笑い）、デジタルの特権ですからね、便利な物は使った方が良いと思います。 デジタル社会の現在ですら、撮影後に画像をいじるのは写真と言えるのか？と言った話が出てきますけどね。 私の答えは、「昔から撮影後に画像をいじってましたよ」となります。なので全くずるくありません。 むしろ、昔の方が現在より、様々な技を駆使して写真を完成させていました。スポッティングや覆い焼きなどはその代表例です。 とても参考になる方法をありがとうございました。 それではまた・・・。
再びこんばんは。 今回は難解な内容になってしまったようですが、大変楽しく、勉強できました。皆さんにアドバイスいただきました部分を踏まえて、 再チャレンジしてこようと思います。どうなるかは保証できませんが（笑い） 皆さん、どうもありがとうございました。 それではまた・・・。 |
皆さんこんばんは またまた、ややこしい（笑い） 写真を撮ってきてしまいました。そんなわけで・・・。 突然ですが、比べてみよう（１４）をはじめさせていただきます。これから20枚を超える写真を貼り付けます。 先日撮影してきたばかりで整理できてませんので、ザックリと見て順不同で並べてみます。 何をお尋ねしたいかは、最後の写真を貼り付け終了後に書き込みますので、少々お待ちくださいませ。 いつものように、画面左からＮＯを付けます。こちらをＡ群１，２，３，といたします。 それでは貼り付け開始です。
すいません間違えました。 シャドウさんへ 「無題」は削除をお願いします。 改めて、こちらをＢ群といたします。左からＢ１、Ｂ２といたします。
続きます。 こちらをＣ１，Ｃ２といたします。
こちらをＤ１，Ｄ２といたします。
こちらをＥ１、Ｅ２といたします。
こちらをＦ１，Ｆ２といたします。
こちらを、Ｇ１、Ｇ２といたします。
こちらをＨ１、Ｈ２といたします。
こちらをＩ１、Ｉ２といたします。
こちらをＪ１、Ｊ２といたします。
こちらをｋ１、Ｋ２といたします。
こちらを、Ｌ１、Ｌ２といたします。
以上、Ａ群からＬ群まで25枚の写真を貼り付けさせていただきました。 どの写真も撮影時そのままの画像です。 もちろん、ＲＡＷでも撮影してますが、まだ処理していません。 こちらは、ＲＡＷ+ＪＰＥＧＵのJPEGをサイズ変更しただけです。なので、つっこみどころ満載の写真です。（笑い） さて、お尋ねしたいのは、次の通りです。 １）面白そうなのはどれですか？ ２）トリミングする部分はどこでしょうか？ ３）印象としては、どんな感じですか？ 当然ですが全てに答えていただく必要はございません。気になる画像があったらでけっこうですよ。 撮影の狙いは、特に狙って撮影に行ったわけでなく、家族と遊びに行ったら、この状況を見つけてしまい夢中になってしまったのです。 強いて言えば、とても楽しくて、小悪魔達が遊んでるような感じを受けて、撮影していたと思います。 子供達の動きが速くて、構図やフレーミングなどは考えている余裕は無く、ほとんど本能的に撮影していたと思います。 その他の部分は、どうぞご質問ください。 大変悩ましいとは思いますが、どうぞお助けください（笑い） それでは宜しくお願いいたします。
ヘラクレスさん、新しいスレッドを始めてくださり、ありがとうございます。 離れ小島となったB群の別スレッドは、ご依頼どおり削除しました。 被写体となっている透明なものは、現代版のジャングルジム的な遊具なのでしょうか。 似たような遊具を、旅先で見たことがあります。どこで見たのかは正確に記憶していませんが。 不思議な雰囲気の遊具で、遊んでいる様子を見たら、絶対に撮りたくなりますね。 これから用事があるため、のちほど落ち着いて見てから印象などを書きます。少しお待ちください。
ヘラクレスさん、皆さん、こんにちは。 不思議な構造物ですね。これは確かに自分も撮りたくなってしまいます。 この中から写真を一つ選ぶとするなら、一番いいなと感じたＤ２になるでしょうか。 …あいかわらず、なぜそう感じたのかは分かりませんが(汗笑)。 人や構造物の骨組みが、太陽光でシルエットになっているところに反応したのかもしれません。 また、このＤ２の写真に加えてＢ２、それからＡ１、Ｊ２、Ｉ１、Ｋ１の複数枚を組み合わせることで、 楽しい雰囲気をだせるかもしれないと思いました。 どう組み合わせたらいいのか、これまた分かっていないものの(汗)色んなやり方がありそうで面白いです。
皆さん今晩は。 シャドウさん、クロイワサンニの代理人さん、早速のコメントをありがとうございます。 シャドウさんへ ＞＞被写体となっている透明なものは、現代版のジャングルジム的な遊具なのでしょうか。 はい、これはオブジェの一つです。申し遅れましたが、今回の撮影地は、箱根の「彫刻の森美術館」なんです。 五角形の亀の甲羅のようなフレームに、透明なアクリル板が貼り付けてあるオブジェです。 シャドウさんも興味を持っていただけたようで、後ほどの印象が楽しみですが、怖い気もします。（大笑い） 宜しくお願いいたします。 クロイワサンニの代理人 さんへ Ｄ２を気に入っていただけて大変嬉しいです。もう少し進んだら、ＲＡＷを処理して、再度貼り付けてみますね！ どうなるかは保証できませんが・・・。（笑い） ＞＞人や構造物の骨組みが、太陽光でシルエットになっているところに反応したのかもしれません。 先に書き込みましたとおり、あまり構図やフレーミングは考えないで撮影していましたが、逆光は意識しましたよ。 ＞＞・・・Ｂ２、それからＡ１、Ｊ２、Ｉ１、Ｋ１の複数枚を組み合わせることで、楽しい雰囲気をだせるかもしれないと思いました。 なるほど、組み写真は意識していませんでした、こちらも現像処理して、再度貼り付け直してみますね。 貴重なご意見、ありごうとうございました、他にも何か思いついたらお願いします。 それではまた・・・。
みなさん、こんばんは ヘラクレスさん凄く未来的な建物ですね子供が遊ぶ迷路なんでしょうかね 何枚か感想書きます Ｇ１は閉じ込められた少女が助けてって訴えてる感じかなあ Ｌ２も良いですね迷路に迷い込んだ子供がどっちへ進むか悩んでるって感じします Ｄ２は透明な橋を歩いてるの下から見たみたいに見えました Ｂ１とかは太陽キラキラしてて輝いてますよね Ｋ１は異次元空間の牢屋に閉じ込められた子供って見えました Ｊ１は秘密基地で遊ぶ子供達かな どれも面白いです 全体通して未来的ってゆうか異次元的ってゆうか普通じゃない感じに見えますよ 太陽を入れた写真が白くなってて気になりました白くなってるのが未来的につながるって感じかなあ 白くなってないのと比べて良い感じします トリミング難しいけど考えます（汗）
皆さん、こんばんは。 アスフェリカルさんへ 感想をありがとうございます。 ＞＞～未来的な建物ですね子供が遊ぶ迷路なんでしょうかね はい、先に書き込みましたとおり、美術館のオブジェの一つだと思います。その表現意図が遊具なんだと思います。 中はおっしゃるとおり、迷路と言うか、アリの巣みたいになっていまして、正に迷路です。 未来的と私も感じました。透明なアクリル板？が光を反射して、それぞれの面が、重なったりして見えたり見えなかったりする部分が、角度によって違うんです。 その不思議さと透明感が未来を連想させるのかな？と思います。ＳＦ映画なども明るさや白い色で統一させて未来的な印象を作ってますよね、共通する部分があるのだろうと思います。 ＞＞トリミング難しいけど～ 難しいでしょ？ しなくてよければ一番なんですけど（笑い） 単純な形の連続なので意外に切るのが難しいんだと思ってます。 選んでいただいた写真を現像して、私なりのトリミングなども貼り付けて、たたき台にしていただこうかと考えています。 どうなってしまうか？？？（笑い） そしたらもう一度感想など頂きたいです。少し時間をください。 それではまた・・・。
皆さんこんばんは、お約束いたしましたＲＡＷの現像処理が終わりました・・・ふぅ～ これから、再度貼り付け直しいたします。せっかく貼り直ししますので、現像のみと、私なりのトリミングを施した写真を並列にしてご覧頂こうかと思います。 貼り付け終了時に「それではお願いします」と言いますのでもう少々お待ちくださいませ（笑い） 貼り付けます写真は、クロイワサンニの代理人 さんと、アスフェリカルさんにコメントいただいた写真にいたします。 写真の見方としては、左を現像処理のみとして、右側を私なりのトリミングした写真といたします。 これらをたたき台にして、印象やさらなるトリミングなどのご意見をいただけたら嬉しいです。 それでは貼り付けを開始いたします。（ハラハラ） まずはＡ１からです。 こちらのトリミングは、子供の下半身を中心に持ってくることと、画面下から見える林を少なくしようと考えました。 現実味を少なくしてＳＦ的にするためでした。 まだまだ続きます。
さっそくまちがえました。すいません。 現像のみはこちらでした。見づらいかもしれませんがお許しを・・・。（トホホ）
続きまして、Ｂ１です。こちらはＲＡＷの現像処理だけにしました。トリミング無しで良いかなと思ってます。 すいませんが疲れたので今日はこの辺にしておきます。数日お待ちください。
続きです。 Ｃはご指名がが無かったので、こちらはＤ２です。 左が現像のみで、右がトリミングした写真です。 少しだけ人物が上に寄ってると思いまして、進行方向にゆとりを持たせようとしました。
またまた間違いました。 Ｄ２の現像のみはこちらでした。申し訳ございません。 それと、トリミングは、横位置を縦位置にもしています。見やすいかな？と考えてのことです。
続きます。 Ｅ・Ｆは無しで、Ｇ１になります。今度こそ左が現像のみで、右側がトリミング画像の筈です。 やはり、人物中心にして下側と右上の足をカットしてみました。
ちゃんと選んでる筈なんですけど？？？なぜか同じなってしまうなぁ～ 再度挑戦だ！ え～～い！！
ファイルサイズの関係なのかな？一枚ずつだとＯＫなのかな？ それともファイルナンバーが同じだからかな？ キーワードを替えてるのですが？？？？ きっと私が間違ってるのでしょうが、原因に気がつかないので、貼り付け方を変更させていただきます。 ここからはトリミングのみの画像にします。ややこしくなるばかりなので、どうぞお許しください。 こちらはＪ１の画像です。 両サイドを少しと、下側をカットしました。
続いてＪ２です。 こちらは、少しだけ右側をカットしました。画面上部のフレームの形を整えようとしました。
続きましてＫになります。もう少しです。 こちらは、画面上部をカットして、変形した子供達の顔を強調してみました。
これで最後になります。ふぅぅぅ～ こちらはＬ２です。画面下をカットして、フレーム模様を強調しながら、子供が宙に浮いたような感じを強調しようとしました。
大変お騒せいたしましたが、これにて貼り付け完了とさせていただきます。多分間違いなどが、他にも沢山含まれてると思いますが、ご不明な部分はご指摘、ご質問ください。 それでは「よろしくお願いいたします。」 改めまして、大変見づらくしてしまいましたこと、深くお詫び申し上げます。 それではまた・・・。
ヘラクレスさん、多数の写真の現像やトリミング、お疲れさまでした。 箱根の「彫刻の森美術館」と言われて、思い出しました。５年以上前に、撮影したことがあります 友人数人との撮影旅行で、美術館をいろいろと撮影する目的で入館し、たまたま見付けて撮った記憶です。 なかなか上手く切り取れず、確か数枚を撮影しただけであきらめました。難しい被写体でした。 写真として、どのようにまとめるか悩むところ。太陽を入れた白い光が、もっとも使えそうです。 D2の再現像で横位置に変えた写真は、光る何かから逃げている子供のように見えます。 子供の姿に躍動感があり、横位置にしたことで、必死で逃げている印象です。 再現像したG1は、何か宇宙的な乗り物に乗っているように見えます。 上下を切り取って、正方形にトリミングし、人物を含んだ六角形をど真ん中にしたら、 もっと乗り物的に見えるのではと想像しました。こちらを見ている少女も印象的です。 再現像したL2も、目に止まりました。確かに、子供が宙に浮いた感じに見えます。 トリミングが大成功ですね。ただ、右下の標識が邪魔で残念です。こればかりは仕方がないですね。 A1の再現像も、面白い写真です。足を伸ばして広げ、逆さになっているのは奇妙な姿です。 何をしているんだろうと思わせ、見る人に興味を持たせ、いろいろと想像させるでしょう。 あまり考えずに撮影したとのことですが、結果的には上手にまとめ上げた印象を持ちました。
皆さん今晩は シャドウさんへ 感想をありがとうございます。やはり同じ被写体でしたか？ ＞＞確か数枚を撮影しただけであきらめました。難しい被写体でした。 そうですか、シャドウさんでも難しかったですか、私の場合は幸運だったと思います。 快晴で子供達の遠足と上手く出会いましたのでね、もしどちらかでも違う条件だったら撮れなかったと思います。 逆光を利用した写真が良さそうなのですね、嬉しさとホッとした感じがします。 ＞＞結果的には上手にまとめ上げた印象を持ちました。 良い感じになってましたか、良かった良かった・・・。自分の感覚が少しずれてないか心配だったのです。 Ｌ２については、標識は撮影時点で気がついてなかったんですよね、処理をしていて気がついた次第です。 何とも悔しい写真になりました。しかし、バランス的には間違ってなさそうですので、良かった気もします。（苦笑い） ありがとうございました。おかげさまでだいぶ絞り込めてきました。 それではまた・・・。
みなさん、こんばんは ヘラクレスさん現像してトリミングしたら格段に良くなった感じします また感想書きますね Ａ１は宙に浮いた子供ってゆうか誰かに吊り下げられてるって感じかなあ Ｂ１はキラキラ輝いて遊ぶ子供達 Ｄ２は妖しい光から逃げる子供かなあ Ｇ１は閉じ込められた少女が助けてって言ってるみたいな Ｊ１はやっぱり秘密基地です Ｊ２は穴に向かう子供なんでしょうかね Ｋは異次元空間で迷子になった子供 Ｌ２はやっぱり迷路に入って進む方向を悩んでいる子供に見えます どれも前より明確になったって感じですよね 現像ももちろんでしょうけどトリミングが上手いんでしょうね凄いです Ｇ１なんかも周囲を全体的に少し削っただけなのに写真の印象が大きく変った感じしました こうゆうトリミングも意味あるんですね勉強になります Ｄ２を横にしたのも凄いって感じました 全体見たら不思議感が沢山あって自分好みの写真が沢山でした 被写体の良さ引き出して不思議感ありあり こんな被写体だと撮ってるとき凄く楽しいですよね自分も撮りたいです 箱根の美術館かあ 家族旅行に提案しても即却下されるなあ（涙）
皆さん今晩は アスフェリカルさんへ 大変お騒がわせして、見づらかったでしょう？ にもかかわらず、沢山の感想をありがとうございます。 沢山褒めていただいて嬉しい反面、申し訳なくて何とも・・・。（苦笑い） そうですねぇ、不思議感は満載のオブジェですよね、撮影前に気にした点としては、出来るだけ現実感が出ないように周囲の建物や林などが入らないようにとは思いましたね。 トリミングもその線に沿って切ったんですよ、例えばフレームのつなぎ目？節目？なんかを目立たないようにと・・・。 つなぎ目なども現実的と思ったんですよ。もしかして私だけがそう感じるのかわかりませんけどね・・・（笑い） 現像も明るめに調整し、硬調になるようにして、フレームの無機質さなどを表現したのですが、やはり掲示板の画像サイズではそこまで見せるのは不可能だったんです。 そのことに気がついたのですが、収拾ががつかない状態になってしまいましたね（笑い） 機会があったら是非行ってみてください、ご家族も楽しめますよ！ レストランはバイキングで食べ放題ですから。 もちろん有料二千円ですけど・・・。 ありがとうございました。 皆様へ おかげさまで、写真の絞り込みがかなり出来ましたので、終了日を宣言しておきたいと思います。 11月7日（月）ＰＭ１１：００でお願いします。 それではまた・・・。
皆さん、こんにちは。 ヘラクレスさん、たくさんのRAW現像作業おつかれさまです。 Ｄ２の写真が、JPEGとRAWで見え方が自分の中で大きく変わったので驚きました。 横長のＤ２は、人が構造物の上で這うようにして動いているのを、アスフェリカルさんの仰るような下から見ている感じでした。 RAW現像＆トリミング後の縦長Ｄ２では、構造物をよじ登っている(あるいは降りている)のを横から見ているように感じられ、 こちらのほうが遊んでいる雰囲気があるように自分は思います。 それでも、これは完全に個人的な好みですが、やはり自分は横長のトリミングしていない(光が大きい)Ｄ２が好きです。 モノクロ風でRAW現像したい衝動にもかられました…楽しさとは全く別の印象になってしまいそうですが(汗笑)。 このＤ２からは、楽しさとは別の何か(？)をどうしても感じてしまいます。 Ａ１の写真についても、JPEGとRAWでは見え方が変わりました。 RAW現像＆トリミング後のＡ１は、Vの字になっている人とあわせて、 シャドーさんが仰るような奇妙な異空間にいる感じがとても強くなり、インパクトが増しているように思いました。 Ｊ２のRAW現像＆トリミングされた写真は、 ヘラクレスさんがトリミング時に意識された上部の構造物が、大中小と並んでいるのが面白いと感じるようになりました。 最初JPEGのほうを見たとき気づかなかったのが不思議です。 Ｋ１のRAW現像＆トリミング後の写真では、表情へ注目できる感じになって、 子どもが楽しんでいる様子がより多くでているように自分は思いました。 今回、JPEGとRAW、トリミング前と後で、Ｄ２やＡ１のように見え方が自分の中で大きく変わるものがあり、 また、明確な理由も添えられていて、なんとなくRAW現像＆トリミングしてしまいがち(汗)な自分にはとても勉強になりました。 シャドーさんやアスフェリカルさんのコメントにも自分では気づかないイメージがあって、色々な発見に繋がりそうです。
皆さんの感想を読むと、同じ写真でも、少しずつ違って楽しいです。 写真に限らず、個人の好みにも関係するため、感想が違って当たり前ですからね。 トリミングの上手下手は確実にあります。撮影が上手い人は、トリミングも上手い傾向がありますね。 さて、ヘラクレスさんから撮影場所を教えていただいたので、私が撮影した写真を探し出せました。 2004年６月に、同じものを撮影していました。ただし、見た目の印象が大きく異なります。 私が撮影したのは７年以上も前で、遊具の透明な部分が、半透明に近い状態でした。 傷が付いたため半透明なのか不明ですが、遊具を改修して現在の透明な状態になったのではないでしょうか。 そうした違いがあるため、実物を見た感じも、撮影したものの印象も大きく違うようです。 遊具の大部分の部品が半透明になっているため、全体が白っぽく見えました。 その白を生かすように、ハイキー気味で撮影したのを覚えています。全体像を除くと、全部で９枚でした。 RAWファイルを探すのが面倒なので、JPEGファイルをSILKYPIXで現像し直しました。 ハイキーを強調するように現像し、同時にトリミングもしてあります。 苦肉の策として、正方形にトリミングした写真が多くなりました。悪い画質ですが、全部４枚を貼り付けます。 というわけで、最初の2枚がこちらです。（続きます）
（続きです）残りの2枚がこちらです。 写真を観て分かるように、まったく別物の被写体に見えます。2004年時点では、こうだったのです。 一番大事なことですが、透明部分が半透明になってますから、撮り方がまったく違ってしまいます。 私は、半透明な点を利用してハイキー気味に撮影し、さらに現像でハイキーを強調しました。 最初からハイキーで撮影すると、ハイキー過ぎが心配なので、最後の現像で調整するわけです。 どの写真もですが、狙いが絞られておらず、何となくハイキーという結果で終わっています。 トリミングしてこれですから、元の写真は、もっとまとまりがない状態です。 狙いが不明確のまま撮ると、このような結果になるという実例でしょう。
皆さんこんばんは クロイワサンニの代理人さんへ 勇気づけられる感想をありがとうございます。観るのが大変だったでしょう？ 責任を感じてます。（苦笑い） Ｄ２を気に入っていただけましたか、嬉しいですね、このカットはおっしゃるとおり真下から撮影しているのです。 この遊具を観たときにどうして良いのか解らなくなりまして、子供達といっしょに中に入ってみようと思ったんです。 昔から写真撮影の現場では、「被写体に惚れろ」とか「内面に入り込め」などの言い伝えがありましてね・・・。 私の場合はそのまま体ごと入り込んでしまったわけです。かなり意味が違いますけどね・・・（大笑い） ＞＞このＤ２からは、楽しさとは別の何か(？)をどうしても感じてしまいます。 なるほど、その何かとは「緊張」とか「恐れ」に近い物でしょうか？ この女の子は確かに現場でも恐る恐る、でも早く出たい！と言う感じで移動してました。 鋭い感受性をお持ちですね、驚きました。 私の感じ方も、似て異なるもの？的な感じなんですよ、何て言うか、「恐怖を楽しんでいる」そんな風に感じたわけです。 実際に、この遊具は高いところで3メートルくらいありましたので、怖かったと思いますよ。透明で下まで見えるわけですから・・・。 実は私が一番心ときめいた瞬間は、Ａ１の状況を見たときでした。皆さんが感じていただいた通り、何だナンなんだ！と思いました！（笑い） それが皆さんに通じたようで、数少ない大成功写真と言えそうです。伝わったんですから・・・。（自己満足） ＲＡＷ現像処理の時は、こう撮影しておけば、とか、反省しながら出来なかった部分を補っている感じです。 レタッチで「直そう」とか、「作ろう」と言う感覚では無いんですよ。結果的には同じ事かもしれませんが・・・。 全てに答え切れてませんが、参考の参考？ にでもしていただければ幸いです。 それではまた・・・。
シャドウさんへ これは～！！！ えらく面白いですよ！！ 凄く良い写真ですよ・・・。作品になりますよ絶対に。 中でも最初の2枚が気に入りました。第一に子供達の洋服姿と色が良いです。 第二に、トリミング？がばっちりです。万華鏡のような模様に仕上げてますね、 まるで、フランス人形達がおとぎの国に迷い込んだ雰囲気です。フィルターやレンズのボケ味では出ない味がたっぷり出ています。 多分、フレームだけしっかり硬めに出ているので新鮮さを感じるのかもしれませんね。 これはＲＡＷデータを見つけて作品コーナーに入れて欲しいです。しかも現在では撮影不可能な映像になっているわけですから、誰も真似できませんから貴重ですよ！ とても新鮮な驚きと、見つけた～！と言う喜びを頂きまして満腹な感じです。ありがとうございます。 それではまた・・・。
みなさん、こんばんは ヘラクレスさん自分もＤ２の写真から楽しさと違う逃げたい雰囲気の感じてました 妖しい光から逃げるみたいな 被写体に惚れろって良い言葉ですよね興味を引かれたから撮りたくなるってありますよね そのこと上手に言ってるのかな Ａ１って不思議さと一緒に怖さもありますよね 実物の前に立ったら何だコレって言いそうな感じしました 自分も現像はいつも悩んで何度も直してるうちに色とかコントラストとか凄く変になります（汗） で後から自然な感じに直すこと多いです 補うって感じで現像する良いですね参考にします シャドーさんの写真も不思議感アリアリですよね本当に同じ物に見えないです 透明なのと半透明なのと二つあるってことじゃないですか そんな訳ないかあ 写真見たらＳＦ映画の一場面浮かびました 少年少女が宇宙人に捉えられてカプセルみたいなのに閉じ込められてるって場面です 壁に当てた両手が抜け出したいって訴えてるみたいな 自分は四枚目が気になります 閉じ込められた少女が寂しそうにしゃがんでて怖がってるって感じしました どの写真も壁に付けた手が印象的ですよね 白い中に浮き出てます シャドーさんの写真も不思議感たっぷり感じました もう撮れないのが残念ですよね
ヘラクレスさん、アスフェリカルさん、写真への感想をありがとうございます。 確かにパッと見はよく見える、画像的に印象が強く残る写真ではあるのですが、 テーマというか、何か別に伝わるものが含まれていない写真と思えてならないのです。 どこかを工夫すれば、もっと良くなると思えるだけに、不満が残っている感じでしょうか。 人が写っている写真では、人間に関わる何かを伝えたいという思いがあります。 SF映画の一場面ですか。不思議な感じも含まれていて、ハイキーが効いているのかも知れません。 壁に当てた両手が印象的で、どの写真でも目立つのは、そのとおりですね。 それを生かして、もっとどうにかならないのかと、現像しながら考えました。 やはり、撮影時点で考えていないと、なかなか難しいのでしょう。再挑戦できないだけに、残念です。 現在は透明になっているため、半透明よりは特徴が出しにくいと思いました。 その意味で、現在の透明な遊具の方が、作品として仕上げるのは難しいでしょうね。
皆さん、こんばんは。終了時刻にまにあいませんでしたが投稿させてください(汗)。 ヘラクレスさん、Ｄ２撮影時の状況を詳しく説明してくださり、ありがとうございます。 > なるほど、その何かとは「緊張」とか「恐れ」に近い物でしょうか？ 感じたのは「恐れ」ではなく「緊張」のほうは少しあったでしょうか。恐れからくる緊張なのかもしれません。 それでも、言葉になって初めて「そんな感じだったような」という、ぼんやりしたものです。 そういった、能動的(？)で暗い(？)何かが横長Ｄ２にはあるように自分は思います。おそらく感受性は鈍いほうです(笑)。 「内面に入り込め」という言葉、これは妄想好きな自分にはとてもよく分かります。 写真に限らず内面に入り込めることは、それだけでとても魅力的で白熱的です。 …残念ながら、自分はまだ撮影時にそういった状況へとすることはできませんが(汗)。 シャドーさんが過去に同じ場所で撮影された写真、自分は左から数えて2枚目が好きです。 この写真から自分は「隔たり」を強くイメージできました。 光に包まれている空間と幾何学模様の壁が無機質で非現実的な感じです。 この壁をはさんで外側には子ども達が。そして皆さんが仰っているように、自分も子ども達の手のひらがとても印象的に思いました。 この壁は一体、子ども達と何を隔てているのか、外側と内側には何があるのか、 そういったことを、この内側から見ている自分に対して何か訴えかけられているように感じました。
皆さん今晩は アスフェリカル さんへ 積極的な書き込みをありがとうございます。こうして会話するのは楽しいですね。 Ｄ２は逃げる感じですか、時間が無くてやってないんですがモノクロにすると、そういった感じになるかもしれませんね、今度やっておきます。 機会があったら、ご覧頂こうと思いますので、その時は又宜しくお願いします。 シャドウさんへ 良い写真を見せていただきありがとうございます。それにしてもシャドウさんは深いですね・・・。 ＞＞何か別に伝わるものが含まれていない写真と思えてならないのです。 ＞＞どこかを工夫すれば、もっと良くなると思えるだけに、不満が残っている 写真家にはそれぞれスタンスと言うか、スタイル？流儀のようなものがありますからね、かなり高次元の悩みですね。 それでも私は好きですね、特に最初の四角形の写真。 不思議さ、可愛らしさ、よく見えない不気味さ、全てがバランスよく配合されてるように見えます。 しつこいかもしれませんが、どうかお許しを・・・（笑い） ＞＞現在の透明な遊具の方が、作品として仕上げるのは難しいでしょうね。 はい、シャドウさんの写真を見せていただいて特に感じますね、私の写真は不思議感が足りないのと、子供達の服の色が地味なんですよね・・・。 良い勉強が出来ましたありがとうございました。 それでは時間も過ぎたようなのでこの辺で終了させていただきます。大変お騒がわせいたしましたが、皆さんのおかげでかなり見えてきましたので良かったです。 あらがとうございました。 それではまた・・・。
クロイワサンニの代理人さんへ すいません、ダブってましたね、終了してからでも数日間はセーフだったはずですから大丈夫です。 内面に入り込めと言う格言は、無我夢中になるほど被写体に興味を持ちなさいと言う意味だと私は理解してるんですよ。 なかなかそんな被写体には出会えないのですがね・・・。 会話が出来て楽しかったです。又会話しましょう！ ありがとうございました。 |
みなさん、こんばんは ネタとしてはレベル低いかもですけど自分が始めますね まあ撮り方の相談ってことで（汗） カメラ持ってあるいてると変な場面って時々ありますよね何かがちゃんとしてないとか 昔の写真見てたら1枚出てきました オリジナルじゃなかったんでトリミングした気します 昔は変な場面あると必ず撮ってましたけど段々撮らなくなったんですよ 撮っても期待外ればっかりで一回も成功無いです 見つけたときは面白い場面だなって思っても撮るとイマイチってゆうかイマジュウぐらいにつまんない みなさんならどう撮ります？ 具体的な撮り方じゃなくてもヒントとかもらえたら嬉しいかもです この写真の場面だけじゃなくて少し変な場面も含めてです 何個か例あげますね 積んでる荷物が崩れかけとか、並べてた鉢植えの1つが落ちてたとか、旗の棒が一本だけ折れてたとか どう撮ったら面白くなるか教えて下さい お願いしますね
アスフェリカル さん、皆さん、こんばんは。 投稿された写真を見たとき、道路で「コテン」と横になっている台車のさまが何だかシュールで、 別の面白さが眠っていそうに自分は感じました。 このシュールな感じを強めることはできるのかなと考えましたが…まったく思いつきませんでした(汗)。 また、縦で撮っていることから、後ろの車も何か意味を持っているのかもしれませんが、 これらをどう撮ればいいのか考えてみるも、やっぱり自分には難しそうです(汗笑)。 自分の場合だと、見たときの感じを残そうと撮ってみても、 何か違う、しかも何が違うのか上手く説明できないといった事が依然としてありますね。 ほかにも、あとで見返してみると「何故これを撮ろうと思ったんだろう？」というのもよくあります。 添付の画像もそのひとつで、いまだに何故これを撮ろうと思ったのか分かっていません(笑)。 以前よりも被写体をよく見て、考えて撮るようになったと思ってはいますが、 この添付画像についても、その時もっと被写体を分析していれば、 ダンボール箱が積み重なった部分を別のアングルで撮ってみようだとか思ったかもしれません。 楽しいけど、まだまだ遠いです(汗笑)。
アスフェリカルさん、表現を広げてみようを始めてくださり、ありがとうございます。 変な場面、とくに不思議さを感じる場面は、どうしても撮影したくなりますね。 その不思議さを伝えられるように表現するとなると、なかなか難しいと思います。 アスフェリカルさんが用意された写真を例に、いろいろと考えてみました。 まず、台車が主役ですから、それを大きめに入れる点は外せないでしょう。 難しいのは、どの角度から撮影するかです。台車が転んでいる状況が伝わる角度が必須となります。 サンプルのような撮り方以外にも、もっと上から撮る、右横から撮るのも可能でしょうか。 次に考えるべきなのは、周囲の状況をどれだけ入れるだと思います。 周囲の状況に含まれる主なものは、主役と関係の深い脇役（複数の場合もあり）、背景の景色でしょうか。 この写真では、トラックが脇役になり、背景を入れないで撮影しています。 主役と脇役が明確なので、背景を入れない方が２つの関係が分かりやすくなりますね。 周囲の状況を挙げましたが、主役だけで十分に魅力的なら、主役だけで構成するのもありでしょう。 やはり一番大事なのが、主役と脇役と背景の位置関係をどう整えるかという点ではないでしょうか。 しかし、簡単ではありません。どのように撮影すれば、不思議さがもっと伝えられるのか、一番難しい部分です。 今は何も浮かばないので、後ほどじっくりと考えて、思い付いたらま書きます。 クロイワサンニの代理人さんの写真に写っている被写体も、遭遇したら撮りたくなりますね。 積み重ね方が乱雑気味で、どうしてこうなってるのと思わせる被写体のようです。 こちらも、どう撮れば面白く仕上げられるのか、なかなか難しい被写体だと思いました。
みなさん、こんばんは 二つもレス感謝です クロイワサンニの代理人さんシュールな感じしましたか 自分的には意識してないんですけど（汗） 縦で撮ったのは転んだ台車とトラックの位置が縦に合ってたからかも撮ったときの記憶無いです どうとるかって難しいですよね 自分も後で見て何故撮ったかって思う写真沢山あります撮ってるとき何か良いなって感じてるはずなのに やっぱり撮り方がダメなんですね クロイワサンニの代理人さんの写真も変な場面って感じしました 自分も撮り方浮かばないです（汗） シャドーさん主役とか背景とかで考えるんですね 一番大事なの位置関係なんですか自分には凄く難しそうです この写真の面白い撮り方浮かんだら教えて下さい実は凄く期待してます レス読んで感じたことありました 自分には難しいだけじゃなくて普通にってゆうか沢山の人に難しいことだったんだなって 少し安心しました（汗） もっと知りたいんで感想でもヒントでもお願いしますね
アスフェリカルさん、あれから撮り方をじっくりと考えてみました。 前回に書いた、撮り方の一般論に照らし合わせ、今回の被写体でどう撮るか考えた結果です。 １つ浮かんだのは、広角レンズを用い、転んでいる台車に近寄って撮る方法です。 台車と同じ高さまでカメラを低くしながら、少しずつ台車に寄ります。 台車が転んでいる様子を見せたいので、今の撮影方向よりも、右側から撮るのが良いでしょう。 同じ画角なら、台車に近寄るほど台車が大きく写り、大きさで主役を強調します。 台車を大きく写しながら、トラックや背景をほどほどに入れて、状況の説明に使います。 縦位置で写すなら、下側に台車を、上側にトラックを入れるのはどうでしょうか。 横位置で写すなら、中央から左側に台車を大きく、右側にトラックや背景をという形になりそうです。 この写真からは背景が見えないので、背景が狙いを邪魔するのか助けるのか判断できません。 背景が邪魔するなら、少なく入れるか、まったく入れないように写すしかないでしょう。 背景の写す範囲は、主にレンズの画角、さらに台車までの距離と台車の入れ方で調整します。 背景を入れないと判断した場合は、広角ではなく、標準か中望遠の画角で写す必要があるかも知れません。 この手の撮影は、適した画角が決めにくいので、広角から中望遠まで含んだ標準ズームが使いやすいようです。 以上のような撮り方は、いかがでしょうか。
皆さん、こんばんは。 シャドーさん、アスフェリカルさん、写真の感想ありがとうございます。 > 積み重ね方が乱雑気味で、どうしてこうなってるのと思わせる被写体のようです。 これを撮ったのは1年ほど前ですが、たしかにこのダンボール郡の何かに自分が反応したのだと思います。 自分の中のこの「何か」をあらわせられればいいのですが…喉に詰まった感じでもどかしいですね(笑)。 アスフェリカルさんの写真を見ていたら、横になった台車の車輪部分を撮ってみたいなと思いました。 シャドーさんと同じく広角レンズで近づき、低いアングルから斜め上に撮るような感じでしょうか。 縦か横かまでは分かりませんが、台車の左上もしくは右上の車輪1個だけを大きめにいれて、 車輪と台車の腹以外はボケているイメージです。 もっとも、これは漠然と撮ってみたいなと思っただけなので、ぜんぜん面白くないかもしれません(汗)。 台車が転んでいる状況も分からなくなってしまい、意味不明になりそうです(笑)。
アスフェリカルさん、皆さん今晩は。 すいません出遅れました！ なるほど・・・これは難しいかもしれませんね。ただ、クロイワサンニの代理人さんの写真も面白そうとは思います。 具体的な部分では、シャドウさんが流石の詳しい説明されてますね、私もほぼ同感です。なのでもっと違う感じも提案してみようかと挑戦してみます。（笑い） それでは、私がこの状況を目の当たりにしたらどう撮影するか？考えてみます。 少々お時間をください。
アスフェリカルさん、皆さんこんばんは。 いろいろ考えてみました。 まず、この写真を観たときに「忘れ物」「置いてきぼり」と言う印象を感じました。多分、現場でも同じ印象を持つと思います。 さて、そこで本題ですが、私ならどう撮るかですが、フロント側から狙ってみたいと思うんじゃないかな？ もちろん、貼り付けていただいた写真と同じようにも撮ると思いますし、シャドウさんやクロイワサンニの代理人さんのおっしゃるような、撮り方も試すと思いますが・・・。 具体的には、フロントのタイヤとタイヤの間から台車を見えるように撮影したいわけです。台車全部でなくても、台車と解る感じなら良しとします。当然ですがかなりのローアングルになりますね。やはり広角レンズが必要になると思います。24㎜くらいな？ そこで、ピントは台車に合わせて、Ｆ１６位に絞り込むでしょうね、他の部分、特に車体の影の部分？底の部分？は、完全なシルエットで良いと考えます。 重要なのはタイヤの形がタイヤと分かるような角度を探すことだと思います。 こんな感じはいかがでしょうか？台車は小さくなりますが、画面の大部分をシルエットの黒にすることで台車が引き立って、置き去り感が出そうな気がするのですが・・・？ 少々強引だったでしょうか（苦笑い） それではまた・・・。
みなさん、こんばんは またまた沢山のレスに感謝です シャドーさん、広角レンズで寄って撮影ですか考えもしなかったです 台車は転んでるんで考えず上から撮ってました（汗） 転んだ台車と同じ高さから広角で近寄って台車を手前に大きく入れるって事ですよね 台車が強調される感じしました ぼんやりですけどイメージ浮かびました 広角から中望遠までの中から背景の写る範囲で選ぶんですね勉強になります 今度変な被写体発見したら試してみたいです クロイワサンニの代理人さん、喉に詰まった感じでもどかしいって同感です この被写体イイって思っても期待したように撮れないんですよね 撮影後に確認してガッカリ（涙） 転んだ台車の車輪部分に注目するって面白いかもです 車輪が地面じゃなく空中にあるって事で転んでるなって伝わりますよね 台車だって伝わるぐらいの範囲を入れて 後はトラックと背景をぼかして不思議な雰囲気出そうです 同じ考えでダンボール箱の写真も撮れるかもですよね 手前のダンボールの角か面にピント合わせて ダンボール箱が奥に行くほどぼけが大きくなって奥が何なのか見えないって感じで 変な感じ出るかもです ヘラクレスさん、凄い位置からの撮り方ですね驚きました トラックをシルエットにしてタイヤの間から転んだ台車を写すの面白そうですよね シルエットの中に小さく台車が浮き上がる感じします 台車がどれくらい写るか心配ですけど 成功したらインパクトある写真になりますよね 自分一人で悩んでるだけだと撮り方に詰まったままなのにココで相談すると出てきますね凄いですよ 少し前に進んだ感じしました 大々感謝です 違う撮り方とか感想あったらお願いしますね
アスフェリカルさん、皆さんこんばんは。 今日は一人で勝手に、おしゃべりしてしまおうかな（笑い） ＞＞昔は変な場面あると必ず撮ってましたけど段々撮らなくなったんですよ撮っても期待外ればっかりで一回も成功無いです。 この感じとてもよく解ります。クロイワサンニの代理人さんも ＞＞喉に詰まった感じでもどかしいですね 上手い表現をしますね（笑い） 私なんかも殆どそうですよ、でも意外に誰かに見せると、気に入られたりするものなんですよ。不思議です。 つまり、つまらないと思っているのは自分だけって事もよくあります。 それはそうと、クロイワサンニの代理人さんも写真を見せてくれてるので少しだけ、語ってしまいましょうかね（笑い） 本来なら別のスレッドを立ててもらうと沢山お話しできるところですが、混乱してはいけないので少しだけにしますね。 とても魅力的な被写体だと思います。私なら縦位置で撮影しようとすると思います。 一見乱雑そうですが、積み重なっている部分は意外に綺麗な重なり方をしてると思うのです。 特に画面中央部分は階段状で面白そうです。 そこで、地面のゴミまで入れて「微妙な」バランスを表現してみたらどうでしょうか？ 乱文失礼いたしました。 それではまた・・・。
みなさん、こんばんは ヘラクレスさんレスに感謝です 自分だけつまらないって感じなんでしょうかね難しいです ただ家族からは面白くない写真って何度も何度も言われてます（涙） やっぱり何とかしたいです クロイワサンニの代理人さんの写真は地面のゴミまで入れて縦位置で撮影なんですね 縦位置だと積んでる感が出るかもです どうして積んでるのって突っ込みたくなるような写真が良いですよね どう撮るか難しいですけど 横位置で撮るか縦位置で撮るか何となく決めてますけど悩むこと多いです 実は被写体の形で決めてるかもです 縦長なら縦位置とか（汗） やっぱり何とかしたいです 撮り方とか浮かんだことあったら気軽に書いて下さいね
皆さん、おはようございます。 ヘラクレスさん、アスフェリカルさん、写真の感想ありがとうございます。 参考画像として投稿したつもりが、いろんな意見をいただけて嬉しくも恐縮です(汗)。 お二人の意見にありますように縦で撮って、 さらに地面をいれることで「絶妙なバランスで積み上げられている」感じが出せそうですね。 たしか、この時はナゼか「奥行き」を気にしていたのを覚えています…なんでだろう(笑)。 アスフェリカルさんの意見にありました、ダンボールの角あたりにピントを合わせ、 奥になるほどボケるように撮るというのも奥行きのある感じを出せそうですね。 残念ながら、現在この光景はもう存在せず同じものを撮ることはできませんが、 今後こういった場面を見つけられた日には、いただいた意見を参考に挑戦してみます！ ヘラクレスさんの「置いてきぼり」という言葉にピンときたので、再び台車の写真を見ながら考えてみることに。 今度は台車から離れ、加えて少し高い位置からシャッタースピードを遅くして撮ってみたらどうかなと思いました。 台車のまわりで人や車といった動くものがあることで、時間の流れに取り残されているイメージです。 …でも高い位置からとか条件が結構厳しいですね(汗)。そして、これまた意味不明な写真になりそうです(笑)。
みなさん、こんばんは クロイワサンニの代理人さんレスに感謝です 高い位置からの撮影ってイメージできました映画なんかで使われるシーンですよね 神様が空から状況を見てるって感じします 普段の見慣れた視線と大きく違うからインパクトありそう けど撮影が凄く難しかもです（涙） 撮影した写真見て後から別な撮り方すれば良かったって思うことありますよね 自分は良くあります 何で広角レンズで撮らなかったのかとか何でこっちの方向から撮らなかったのかとか何で縦位置で撮らなかったとか いろいろ悔しがります あと広角レンズの使い方も上手くなりたいです まだまだ修行足りないです（汗） ここで少しずつ悩んでるうちに減るといいですよね 話も沢山出たんでそろそろ締め切り決めますね 月曜日２４日の午後１１時半まで 写真の感想とか撮り方とか浮かんだことお願いしますね
皆さん今晩は。 アスフェリカルさんへ もう終わっちゃうんですね、お疲れ様でした。大変楽しかったですよ。また写真見せてくださいね。 それではまた・・・。
みなさん、こんばんは ヘラクレスさん最後にもレスに感謝です ちょっと面倒なお願いだったかもって感じてたんですけど意外に良かったネタでしたよね 自分じゃ思い付かない撮り方とか出してもらって勉強になりました やっぱりココで尋ねるの良いですね まだまだ沢山の撮り方あって奥深いなって感じしました 自分だけだと撮るとき浮かんでこないの何とかしないとダメですけどね（汗） まあ前より良くなってる感じしますけど 感じするだけかもです（笑） 自分の下手写真に付き合ってカキコしてもらい有り難う御座いました大々感謝です 予告した時間過ぎたので終りますね |
皆さん今晩は。お約束いたしました写真を貼り付けようと思います。色々書いていたら、送信時点で跳ね返されてしまいました。 なので、まずは写真のみを貼り付けておきます、後ほど狙いなどの部分を追加しようと思います。 申し訳ありませんが、しばらくお待ちくださいませ（大汗）
皆さん今晩は、復活いたしましたので、写真を観ていただこうと思います。今回は2枚の写真でご意見をいただけたらと思います。 画面左は撮影そのままのフレーミングです。右側は左の写真をトリミングいたしました。 状況としましては、午後3時頃、展望台から街を眺めている女性です。具体的な撮影方法はシャッター優先・ＲＡＷモードにて撮影し、SILKYPIXでホワイトバランスを調整しました。 カメラは震災で殆どが防湿庫から遠く離れた場所まで飛んでしまいまして、現在使用可能なのは、オリンパスの５２０とペンタ６×７のみになってしまいました。） まだですよ！！
続きです。 狙いとしましては、郷愁をイメージしました。私の持つ郷愁のイメージは「懐かしさ」が強くイメージの中にあります。 なので、そのままの画像では逆光なのでシルエット気味の写真になり、暗く悲しい印象と判断し、プラス1.5補正して、オーバー気味に調整しました。 今までの私ですと、窓の外が真っ白になるくらいに調整してＯＫにしてそうですが、今回は色味を少し残すことで、わずかな寂しさを感じてもらおうかとしています。 もう少しです。
続きます。 さて、本題ですが、お尋ねしたいことは次の通りです。 １）郷愁を感じるのは左右どちらの写真でしょうか？ ２）左の写真で画面中央付近に柱がありますが邪魔でしょうか？ ３）左の写真で画面中央の柱の下に、ステッカーがあるのですが気になりますか？ ４）右の写真では女性の頭の上にブラインドのフレームがありますが気になるでしょうか？ ５）右の写真は足下をカットしたのですが中途半端でしょうか？ 以上5点をメインにご意見をいただけたらありがたいと思います。もちろんこのほかの感想でもＯＫですし、雑談でも大いにけっこうです。今後の撮影テーマのヒントになると思っているからです。 乱文をお詫びするとともに、不明な点は遠慮無く、質問、ご指摘くださいませ。 それでは宜しくお願いいたします。
みなさん、こんばんは ヘラクレスさん写真よりもカメラが防湿庫から遠くへ飛んだ話に驚きました 防湿庫の外へ飛んだんですよね 飛ぶと床に落ちて壊れますよ絶対に 壊れないにしても精密なカメラやレンズが少し位置ずれたとかで異常になりますよね ヘラクレスさんは色んな機材を持ってそうで全部が飛んだら大変なことになってませんか とっても恐ろしいことです大丈夫でしたか 自分に起ったら真っ白になりそうです 写真のことも少し書きます感想って感じですけど質問に答えますね １）トリミングした右側です ２）気になりました邪魔かもです ３）そんなに気にならないです ４）言われるまでブラインドって気づかなかったです、けど頭に近くて邪魔な感じします ５）カットしてのが良い感じですけど、どれぐらいカットしたら良いか自分には難しいです 窓の外の色が夕日って感じで、色々思いにふけってる雰囲気に見えました 郷愁なんでしょうか難しいです 懐かしさは感じました、夕日の景色をじっと見てるって昔の思い出に浸ってる感じですよね あれ郷愁かもです（汗） トリミングしてないのは立ってるだけの雰囲気かなあ 成功してるんじゃないでしょうかトリミング 難しいんで別な日に見て考えます
ヘラクレス さん、皆さん、おはようございます。 ひさしぶりの企画へ参加できることにワクワクしています！ 自分もアスフェリカル さんと同じような感想を持ちました。 左の写真よりも右の写真。また、足元まで入れたものよりも、そうではない写真のほうが懐かしさをイメージしやすかったです。 見る人によって違ってくるのかもしれませんが、展望台という場所と、外の町並みが都市っぽいからなのか郷愁感はそれほどありませんでした。 夕日と人をクローズアップしてある写真ほど、この「展望台から都会を眺めている」という印象が薄まってゆき、 自分の場合、「小学校の帰りに夕焼けを眺めている」といった懐かしい記憶が思い起こされるみたいです。 右の写真で足元まで入れた場合には、自分の懐かしさよりも、眺めている女性本人の気持ちがあらわれているような感じを受けました。
アスフェリカルさん、クロイワサンニの代理人さん、 皆さん、こんばんは。 アスフェリカルさんへ 早速の反応をありがとうございます。 ＞＞ヘラクレスさん写真よりもカメラが防湿庫から遠くへ飛んだ話に驚きました防湿庫の外へ飛んだんですよね はい、家中の物すべてが大暴れしておりました 。 ＞＞ヘラクレスさんは色んな機材を持ってそうで全部が飛んだら大変なことになってませんかとっても恐ろしいことです大丈夫でしたか はい、お察しのとおり、悪い方に大当たりです。（笑い）ボディだけですと、ニコンのＦ５が1台、Ｆ９０Ｘが2台、ＦＭ２が2台、レンズの方は、古いのも数えれば、２３本が飛んでました。落ちた場所がフローリングだったので、恐らくだめでしょうね。 防湿庫2台分と棚にのせていた物全てが飛びました。悪いことに、低い棚を作って防湿庫を乗せていたんです。床から60センチくらいの棚です。 ＞＞自分に起ったら真っ白になりそうです はい、真っ黄色になりました。家族の話だと、私はしばらくの間、笑っていたそうです。もちろん、家中を見て感動していたんだと思います。（笑い） 私の住む地域は震度6弱だったそうですから・・・。 たまたま、オリンパスのセットは車に積んでいて、難を逃れていたようです。オリンパスは強運ですね。 近所の人たちの話では、「家の中で台風が発生したようだ」「空き巣が入っても110番してくれる」とか言ってました。我が家もそのとおりでした。おかげさまで、我が家はとても涼しい感じになりました。 でも、東北の方々に比べたら私なんか贅沢ですよ、生きてるんですから・・・。 写真は右側が良いですか？やはり見やすいのでしょうね。一番心配していたのは、「懐かしさ」が伝わるか？だったんですが、伝わったようでまずは一安心です。 さらにご意見をお待ちしてます。よろしくお願いいたします。 それではまた・・・。
クロイワサンニの代理人 さんへ ＞＞ひさしぶりの企画へ参加できることにワクワクしています！ ワクワクのご期待に応えられると良いのですが、少々心配です。 ＞＞左の写真よりも右の写真。また、足元まで入れたものよりも、そうではない写真のほうが懐かしさをイメージしやすかったです。 やはりそうですか、右の方が無駄が少ないためでしょうね。 ＞＞郷愁感はそれほどありませんでした。 そうですか？ありませんでしたか、精進が足りないのですね頑張らねば・・・。 ＞＞、「小学校の帰りに夕焼けを眺めている」といった懐かしい記憶が思い起こされるみたいです。 なるほど、その線は近い感じを持っていましたよ。夕日から思い起こす印象は童謡などからも連想しやすいと考えていました。 その印象のつながりで「懐かしさ」に、結びつくか？が、自分としては今回の隠しテーマでもありました。 ＞＞右の写真で足元まで入れた場合には、自分の懐かしさよりも、眺めている女性本人の気持ちがあらわれているような感じを受けました。 はい、そう思います。実はトリミングしてから、女性が大きく入りすぎかな？と悩んでいました。懐かしさと言うより、女性の存在感が強すぎるような感じです。違和感とでも言うのでしょうか、なんかしっくりしない気がしています。 参考になる感想をありがとうございます。他にも何か感じられたら是非、教えてください。 それではまた・・・。
ヘラクレスさん、比べてみようを始めてくださり、ありがとうございます。 写真への感想や、気付いた点を書いてみます。 まず２枚の写真の比較ですが、狙った方向性に関しては、トリミング後が明らかに適しています。 トリミング前の写真は、柱が目立つことで、人物への集中が邪魔されてしまいました。 郷愁や懐かしさを感じさせるのに、全体的なオレンジ色が役立っていると思います。 また、人物が後ろ姿で、遠くの景色を見ているのも、郷愁に役立つ要素ではないでしょうか。 逆に、郷愁を邪魔している要素も見付かります。それは、人物の様子です。 写真に人物を大きく入れる場合、服装、持ち物、ポーズ等が、見るときに感じることへ強く影響しがちです。 普段使用のバッグを持ち、ラフな服装ですから、どうしても生活感を与えます。 さらに、足を少し広げて力強く立っている雰囲気なので、郷愁とは異なる方向性に見えます。 逆に、郷愁に合う人物としては、ゆったりと手すりなどに寄りかかり、ぼんやりしている後ろ姿などでしょう。 今回の写真の場合は、主役となる人物の様子が、狙いに適していなかったのではと思いました。 人物は自由に選べないのが写真ですから、今回のような状況は非常に多くあります。 この場所にどれだけの人が訪れるか分かりませんが、狙いに適した人物が現われるまで、 じっくりと待つしか方法がないように思います。結果は、運しだいですが。 もし今回の写真で改良を考えるとすると、さらに思い切ったトリミングはどうでしょうか。 ２枚目の写真から、力強い雰囲気の下半身と、バッグを取り去ってしまう形のトリミングです。 写真全体が横位置になりますね。郷愁の雰囲気に近付くように思いますが、いかがでしょうか。
シャドウさん、皆さん今晩は。 シャドウさんへ わかりやすい解説をありがとうございます。アスフェリカルさんも言われてましたが、女性が棒立ちなんですよね。 優しさ、柔らかさが感じられないのでしょうね。 ＞＞狙いに適した人物が現われるまで、じっくりと待つしか方法がないように思います。結果は、運しだいですが。 はい、その通りだと思います。今回は閃きながらのスナップだったので、執着心が欠けていたかもしれません。 ＞＞力強い雰囲気の下半身と、バッグを取り去ってしまう形のトリミングです。写真全体が横位置になりますね。郷愁の雰囲気に近付くように思いますが、いかがでしょうか 了解しました。かなりのトリミングになりますがやってみます。ヒントを頂きまして、ありがとうございます。 それではまた・・・。
それでは、シャドウさん提案のトリミングを貼り付けてみます。提案ではもう少し切り込むはずですが、トリミング領域が多すぎて、画像があまりにも乱れすぎるので、ここまでにしておきました。 さていかがでしょうか？
みなさん、こんばんは ヘラクレスさん、やっぱりカメラとかレンズとか大変なことになってたんですね 家中が大暴れって悲惨すぎます フローリングの上に落ちたら絶対ダメですよね でも全部じゃなくて良かったです 防湿庫だから安心って訳じゃなくて分けて保存するのが良いって勉強になりました 自分もクッション入れて分けて保存しなきゃです おっと写真の話もですよね シャドーさんの人物の服装とか大事だってこと何となくですけど納得しました 服装とかで雰囲気変りますよね もっとトリミングした写真のほうが雰囲気出てる感じします 写ってる女性が穏やかになったって感じかも 写す範囲って大事なんですね
ヘラクレス さん、皆さん、こんにちは。 > たまたま、オリンパスのセットは車に積んでいて、難を逃れていたようです。オリンパスは強運ですね。 こういう事もあるのですね。なにか運命的なものがあるのでしょうか。何とか、何とか他の機材も修理で復活できればいいですね。 シャドー さんの意見と、それを取り入れた新しい写真では、持ち物やポーズが与える影響に「なるほど」と思いました。 ヘラクレス さんが最初に投稿されました左の写真で、あーだこーだトリミングに挑戦していたのですが、 自分にはこのように切り取ることが全く思い浮かびませんでした…もっと写っているものをよく見なければ(汗)。 1枚目の写真を見た印象に引きずられているのもあるかもしれませんが、 やはり自分には都市のイメージが残るため郷愁感はそれほどありません。 それでも昔の一瞬一瞬を思い起こさせる懐かしさは感じられました。
ヘラクレスさん、トリミングされた写真をありがとうございます。 上のブラインドを排除したり、下側の切る位置など、バランスの良いトリミングですね。上手さを感じました。 前のトリミング写真と比べて、狙っている方向性に近付いたように思います。 遠くを見ながら、何かを想っている雰囲気が強くなったのではないでしょうか。 スナップとして撮影されていたとのことですから、じっくり待つという選択肢はないですね。 被写体を見付けて、それに適してそうな方向性を決め、短時間で撮影するというのがスナップの基本でしょうから。 また、ここでじっくり撮れば良かったと思うのは、帰って見直したときが多いですね。スナップでは。 震災で機材が壊れた件は、本当に残念なことです。運良く壊れてない機材もあると願っています。 飛んだとはいえ、当たり所が良くて壊れてないカメラやレンズもあるのではないでしょうか。 私も撮影中に、一眼レフをアスファルト上に落としたことがありますが、当たり所が良くて無事でした。 オーバーホールを覚悟したものの、問題なく使え、撮影結果も大丈夫でした。こういうこともありますから。 機材の分散保存、クッションを入れて保存など、震災への予防が今後は大事になってきますね。 私もアスフェリカルさんを見習い、自分の機材を守るため、早目に実施したいと思います。
皆さん今晩は。 アスフェリカルさん、クロイワサンニの代理人さん、シャドウさん、再びのコメントありがとうございます。 アスフェリカルさんへ 保存についてですが、クッションは必要ですね、私の場合はご承知の通りで、まだ整理が済んでいませんのでこれからですが、色々考えようと思います。 今回の震災で気がついたことがあります。棚などの物はほとんどが勢いよく飛んでしまいましたが、無傷な物があったんです。 それは、ぶら下げている、つり下げている写真などは落ちませんでした。力が逃げるのでしょうね。 カメラなども突っ張り棒のような、物干しみたいな物でつるしておくとかなり安全かもしれません。 部屋の中では邪魔でしょうけど（笑い） あと、隣の機材とぶつからないような工夫が必要だと思いますが、効果はあると思います。良いつるしかたがあったら教えてください。 写真については、切り取りですよね、後から書いておきますが、積み重ねの感覚が大きく影響しそうです。 それではまた・・・。
クロイワサンニの代理人さんへ 機材については、被災地の特権で、各メーカーさんが9月30日までは、料金の５０％で対応してくれているんです。 被災証明や罹災証明の提出は必要ですけど。 それでも全部となると、かなりの金額になりそうでして、機材の確認が怖いのです（笑い） ご心配いただいて、とてもありがたいことだと思っています。 何でもそうでしょうけど、運命みたいな物はあるようですね、こちらで公表した芸者さんの撮影の時も、アナログカメラが故障したときのスペアとして大活躍してくれましたし・・・。 多分、オリンパスとは馬が合うのかと思っています。だけどオリンパスは現在、経営危機だと聞いておりまして、少々心配です。 頑張れよオリンパス！！ 懐かしさを感じていただければ、満足です。大変嬉しいです。写真の見せ方や印象の影響については後から書いておきますね。 それではまた・・・
シャドウさんへ ズバリ見抜かれました（笑い） おっしゃるとおり家に戻ってから、色々発見しておりました。 機材については、シャドウさんも落とされた経験があるようですね、撮影の多い人は避けては通れぬ事故ですね。 アスファルトでも大丈夫でしたか？ すごい奇跡ですね！ 私もかなり期待しちゃおうかな・・・。かたずけものが多くて中々カメラ類の点検が出来ないんですが、近日中にやってみます。 シャドウさんは機材が多いでしょうから急いでくださいね、出来たらサイトの中でどんな対策をしたか書いてもらうと 沢山の人に役立つと思うのでお願いします。 私も可能な限り、震災体験者としてお知らせしますので、みんなでカメラ類を守りましょう！！ それではまた・・・
さて、写真についてですが、皆さん殆ど、右側の写真を選ばれましたね、実は私が予想していたのは左の写真だったんです。 私は現場の状況に惑わされたのです。どういう事かというとですね、写真の女性はグループでいらしていて、彼女だけが 一人で外を眺めていたのです。 他の人たちは、写真の少し左に固まっていました。その様な状況だったので少々寂しげに感じていたのです。 他の人たちとは違う感慨でもあるのかなと思い、郷愁というイメージに繋がったようです。 そのイメージに影響されて、彼女の周辺空間を多く入れることで郷愁＋少し寂しげを感じてもらおうとしていたわけです。 このような状況は、私にしか解らないことなのに、解ってもらおうとしてしまったのです。 こういった事を主観と客観の相違とでも言うのでしょうね。これを直すには何度も撮影し、客観を沢山知らないと身につかないと感じています。 そう言った意味で、このサイトで感想を聞くことは、、観る側の感覚を教えていただくには最高の場所となるわけです。 そして、最後にトリミングした写真ですが、皆さんもう一つ足りないと感じているでしょうね。 私的には、もう少し鼻筋やまつげ、あごなどの輪郭ラインが見えれば、かなり良い写真になったのかな？と思っております。 一発でこのようなフレーミングが出来るようにするには、かなりの数をこなし、条件反射のようになるのが理想ですね。 自分で思うにはそんな感じです。 もう少し続けますので何でもどうぞ（笑い） それではまた・・・
ヘラクレスさん、トリミングした写真を見直してみました。 狙いの郷愁や懐かしさを求めるなら、人物が大きめなのかも知れません。 もう少し背景を広く入れた方が、寂しい感じを演出できるのではと思いました。 このような点は、実際にトリミングしてからでないと、なかなか思い付きませんね。 ヘラクレスさんが書かれた、鼻筋やあごの輪郭などが見えたらという点も、かなり大事そうです。 まったく顔が見えない人物より、少し横顔でも見えた方が、その人の雰囲気が伝わりやすくなります。 アングル的に難しいかも知れませんが、少しでも顔が見える方向から撮ってみたいですね。 顔を少し見せようと斜め後ろから撮影するなら、窓枠の遠近感も加わり、それも演出に役立ちそうです。 撮影場所の周囲は分かりませんが、窓枠と共に室内を背景の一部として入れて撮影します。 室内を暗く入れて、暗い場所から明るい遠くを見ている様子で、想いにふける雰囲気が出せるかも知れません。 ヘラクレスさんが説明された団体さんの状況だと、実際の撮影は難しそうですが。 いろいろ考えさせられる写真で、頭の中ですが試行錯誤できて楽しいです。
シャドウさんへ 再度見直していただいて恐れ入ります。おっしゃるとおり、色々試しているうちに、現場では気づいていなかったアイディアが出てきますね。 いつものことなんですけどね（笑い） 具体的な撮影方法ですが、良い感じなりそうな予感がします。実際の撮影では確かに難しいですけど、無理でもないと思います。 今回のような大きな窓で外を見ている人というのは、意外に横を向いたりしますので、タイミングさえ合えば十分に可能だと思います。 大変良いアドバイスをいただきました。都会のスナップではかなり多いシチュエーションなので狙ってみようと思います。 楽しんでいただけて大変嬉しいです。ありがとうございます。 皆様へ そろそろこちらは、終了の宣言をしておこうかと思います。 9月28日（水）午後１１：３０といたします。もちろんそれまでは何でもどうぞ・・・。 それではまた・・・。
みなさん、こんばんは ヘラクレスさん自分も写真見直しました 一人の女性が遠くを見つめてるのって何か特別なこと考えてるって感じしますよね これ変えるの難しいですよね ちょっと思い付きなんですけどレタッチも認められないですかね最後の写真で この写真だとオレンジ系になってて違う色に変えたらどんな感じかなって 紫系とか変な色は無理ですけど 青系だったら水色系とか深い青系とか全体的に色変えたら違う雰囲気になるかもです 前に自分も色変えたことありました 同じこと試したら良い感じになるかもですね 普通の写真じゃなくなるんで嫌う人も多いけど面白く出来上ることもあるんですよ あとモノクロ化ですよね モノクロに変換したら雰囲気出てきそうな気します もうすぐ終りだから時間ないんですけど試したら面白いかなって書きました ちょっとしたお遊びですけどね（汗）
アスフェリカルさんへ 了解しました。やってみます。
皆さん今晩は アスフェリカルさんのアイディアとご希望により、私も見てみたくなったので、色を変えてみようと思います。 これから、4カットを見ていただきますが、強い色でレタッチしますと違和感が出ると判断しまして、SILKYPIXを利用して自然な感じを残しながら・・・と思ったのですがメチャクチャにいじりまわしてしまいました。（大笑い） とにかく見てくださいませ。 こちらは、ブルー系の薄いのと濃い場合です。
続きまして、ちょっと冒険しまして、 赤系と写真の王道、モノクロでございます。 さぁ～て どんな感想になるのでしょうか？ （笑い） それではまた後で・・・。
みなさん、こんばんは ヘラクレスさん、一気に四つも作るって素早いですね どれもアリかなって感じしました 自分が好きなのは二番目の濃いブルーですかね レタッチしすぎって感じしますけど、思い出の1枚って雰囲気出てるみたいに見えました ちょっと説明下手ですけど（汗） 薄いブルーは思い出弱い感じかなあ 赤系はレタッチ前の写真と似た感じして強調されたって雰囲気かもです モノクロは自分で想像してたのより普通の感じで予想まったく外れましたよ もっと重そうな感じ出るって予想したんですけど（汗） 普通の写真に見えます 最初のオレンジっぽい写真がモノクロより良い感じですよね 気に入ったの濃いブルーですけどヘラクレスさんが撮りたかったのと全然違いますよね でも面白かったです 今回も色んなこと出てきて勉強になりました 身に付いたかはアレですが（涙）
もう終了直前ですね。ヘラクレスさん、レタッチした写真をありがとうございます。 特定の色に偏らせる形のレタッチなので、写真としては違和感がありますが、別な魅力が出てきますね。 それぞれの色ごとに、違った印象を受けるのが面白いと思いました。 アスフェリカルさんがご指定のブルー系２つは、同じ色系なのに違った特徴が出て興味深いです。 薄いブルーの写真は、全体のブルーの中に、反対色に近い色である赤オレンジ系が混在しているため、 違和感というか落ち着かない感じを与えます。これも特徴の１つで、違う方向性を狙うなら意味があるでしょう。 濃いブルーの写真は、全体にブルーを強めたために、反対色に近い色が弱められて、 すっきりした仕上りになったようです。こちらの方が、写真として整っていますね。 強いブルーですから、昼でもなく夜でもなく、両方の特徴を持った架空の世界を見ているようです。 または、昔に見た景色を、頭の中でイメージしているような映像でしょうか。 赤系の写真は、普通ではない印象です。特殊な環境の惑星にでも来ているような印象を受けました。 モノクロの写真は、アスフェリカルさんが書かれたように、普通の写真でしたね。 今回の題材は、人物の入れ方、印象の作り方など、幅広い話題が登場して楽しめました。 ヘラクレスさん、参加された皆さん、ありがとうございました。
シャドウさん、アスフェリカルさん、時間がないところ感想をいただきありがとうございます。 アスフェリカルさんへ モノクロは普通になったでしょ？処理してて、自分でも違うなと思いました。（笑い） 濃いブルーがお好みでしたか、「憂い（うれい）」の感じが出たみたいですね。 青系は冷温色なので、冷たさを先に感じてしまうのでしょうね、 懐かしさ＝郷愁感＝暖かみ となるのかな？と思います。 楽しんでいただけて良かったです。ありがとうございました。 シャドウさんへ 時間がない所、感想をありがとうございます。おっしゃるとおりだと思います。色は印象に与える影響が大きいですから重要ですね。 楽しんでいただけて何よりです。ありがとうございました。 それでは、時間も過ぎたようなのでこちらのスレッドはこれにて終了とさせていただきます。 勉強になる感想をいただけて、私にとっては大きな収穫を得た感じです。誠にありがとうございました。 それではまた・・・。 |
| | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | → | |
- 掲示板管理者へ連絡 - 新着投稿をメールで受け取る -